張衛平作品《喜馬拉雅》
張衛平先生擅長水墨人物畫，畫風雄渾老辣，筆墨質樸豪放。其主攻的藏族人物繪畫題材，是近現代以及當代中國美術史重要的藝術創作題材。在創作中，張衛平先生的筆墨始終關注著高原雪域亙古的雪山、自然氣象惡劣的高原環境，以及青藏高原人民樸實、勤勞、善良、勇敢的品質。先生的畫作以寫實為主，畫中人物造型嚴謹傳神、筆意靈動、墨色點染充滿質樸之感，描繪藏族人物生活日常的風情式圖景。讓欣賞者在感受聲勢浩大的雪域風情的同時，更深刻的感受藏族同胞身上樸實、堅毅、率真的人性內涵和高原圣地純潔、高尚的精神之美。
張衛平作品《吉祥高原》
張衛平先生國畫人物作品《吉祥高原》，將一幅熱情洋溢的作品呈現在我們眼前，高原落雪的景象也浮現在我們腦海中。畫面中一位年輕的母親背著自己的孩子在牦牛群中行進。她的周圍是用淡墨描繪出的牦牛群，身后背著的孩子甜甜的在媽媽的后背睡著，不遠處是宏大的寺廟建筑。母親和孩子都身著藏族服飾、特有的風情配飾，色彩對比鮮明。畫家以精準生動的筆墨，將人物與動物形象呈現在我們眼前，它們的動作、眼神、姿態，都透露出高原的質樸與自然。另一幅《吉祥高原》畫作中潔白的哈達隨風飄擺，兩位年青的藏民女性手持哈達面朝神圣的寺廟祈禱，人物面部飽滿的刻畫感染著每位觀者，感受著人與自然生命融合的那份喜悅。
張衛平作品《在那遙遠的地方》
以山川自然狀神，用艱苦的環境渲染增加畫面人物的思想、品質，進而在精神上達到一切外物與人物主體同頻共振、諧和共生的生命律動，也正如詩歌創作的比興手法一般。這也恰是張衛平先生的藏族人物與眾不同之處，以群體人物和牦牛的行動姿態的畫面直呈，在妙悟自然中反映藏民對生活的熱愛和對信仰的虔誠，進而達到畫作對觀者視覺和靈魂的強烈震撼。
張衛平作品《唐古拉風》
張衛平先生的國畫作品《喜馬拉雅》以寫實的手法描繪，連綿的雪山極具表現性和感染力，畫面中的藏民帶著他們的牦牛群緩緩前行，牦牛身上拖著大概是生活所需的物資，正跟隨主人跋涉在歸途上，身著民族服飾的藏民不畏風雪嚴寒，堅定的引領著牛群。遠山上雪積皚皚，風雪兼程歸來牦牛群以及身著厚重藏族服飾的牧人身上櫛風沐雪、堅忍不拔的精神，在這種惡劣的自然環境描繪中，更顯得尤為鮮明。畫面表現出高原人民質樸、勤勞勞動者品質和人們內心中對美好生活的向往。先生在創作中善于觀察和捕捉周圍環境動感的瞬間，很注重人物內心的刻畫，所以他的繪畫看起來很自然、樸素、親切，只有具備一定的文化素質，敏銳的靈感悟性和對藏區的一片深情，才能創作出如此動人的作品。
張衛平作品《遠方的歌聲》
《遠方的歌聲》《唐古拉風》國畫人物作品，同樣是以藏族人民及他們的生活場景描繪對象的，表現出雪域高原濃濃的自然生活氣息。畫面中的身著民族服飾的藏族同胞，或帶領一群牦牛走在回家的路上，或背著取水桶在河邊打水，亦或是在風雪中前行。他們取水的場景很寫實，他們冒風雪前行的腳步很沉穩。在他們身旁總是有體型健壯的牦牛跟隨。牦牛與藏民共同構成一幅幅自然、樸素的高原風情畫面。張衛平先生的人物畫墨色濃淡相宜，風雪中的牦牛群，淡墨、濃墨，水與墨相互滲透、融合，形象生動，極具審美感染力。作品寫盡青藏高原勞動人民的質樸之美和雪山下高原純潔的風光，富有靈動的生命精神。
張衛平作品《遠方的歌聲》
王國維在《人間詞話》中強調的“一切景語皆情語”。張衛平先生的藏族人物風情繪畫，在以人物廣闊的生活活動場景的主題反應上，所呈現的圖景式創作意義深遠。還有如其經幡獵獵、雪山巍峨映襯下的《唐古拉風》；曠凉的草原上，明凈的湖水畔傳來的《遠方的歌聲》；雄渾豪放，悠然放牧草原的《在那遙遠的地方》等等都是如此。（文 成功書畫家網記者汪利利）
張衛平作品《唐古拉風》
張衛平 字田月，甘肅臨洮人，生于1953年。畢業于西北民族學院美術系、中國藝術研究院研究生院。中國美術家協會會員，甘肅省美術家協會副主席，國家一級美術師。甘肅省宣傳文化系統拔尖人才，中國藝術研究院杜滋齡工作室訪問學者。甘肅大風敦煌畫院院長，西藏林芝畫院名譽院長。
張衛平作品《吉祥高原》
作品《流動的山脈》入選第八屆全國美展，《遠古的輝煌》《紅軍走過的地方》獲文化部第八、十二屆群星獎，《五月陽坡》獲紀念毛澤東同志《在延安文藝座談會上的講話》發表60周年全國美展優秀作品獎。多次榮獲甘肅省美展一、二等獎，并獲甘肅省文聯首屆金駝獎。出版個人美術作品專輯多部。
張衛平作品《遠方的歌聲》
張衛平作品《唐古拉風》
