周尊圣先生的“天山紅”系列作品以天山“紅山山脈”作為山水畫的表現載體，用濃烈的紅色作為“天山山水畫”的基調，在傳承傳統文化的基礎上，追隨時代審美要求，創立了獨樹一幟，自成一家的“天山山水畫”,開拓了中國山水畫創作的新領域。
 
欣賞周尊圣先生的山水畫，總是會被色彩所吸引，被畫面蒼茫的山水氣象震撼。那一筆筆滿懷熾熱紅色激情的筆墨，潑灑出天山的生命旋律，譜寫天的大象、山的風骨，奏響道法自然、天人合一的樂章。作品《天山紅韻圖》《大美天山風情萬種》《大美天山》《天山紅》等四幅作品，畫面以紅色抒情，用紅色唱響天山的雄壯、蒼茫、磅礴亦或是渾厚的萬種姿態，筆墨大氣，抒寫出山水之靈魂。《天山紅韻圖》一畫中，以線條勾勒皴擦出山體、山石的嶙峋的形狀，濃墨潑染出山澗的植被亦或是陰暗，再以紅的似火的色彩上層暈染，潑灑出整條山脈的精神風骨，給人以氣吞山河之感。
 
周尊圣先生的筆墨和畫面架構有著巧妙的經營和有序的安排，畫面通過線條的交織，塊面的重疊和色彩的對比來展現空間感，深遠開闊，給人一種大場景、大氣勢。《大美天山風情萬種》一畫，山嶺層疊，氣勢雄壯，大面積的色彩運用展現出山水的蒼茫宏大。留白畫出的細長流水和高遠的天空以及峰嶺之間的空闊，都使得畫面空間有穿越感，氣韻通透。在《天山紅》和《大美天山》兩幅作品中，先生以現代山水登高望遠的空間視覺審美，營構出天山頂天立地的壯美神韻。畫面在空間的表現上既融匯了傳統繪畫的空間表現手法，有借鑒西方繪畫中的空間透視法，由近及遠，層層推進，帶給人連綿不盡，層巒疊嶂的山岳氣勢。

 
提及周尊圣先生繪畫中的空間透視，不得不說說空間意識這一問題。在宗白華先生“中西繪畫的空間意識”一文中講：中國畫在一豎立方形的直幅里，令人抬頭見遠山，然后由遠至近，逐漸返于畫家或觀者所流連盤桓的水邊林下。周尊圣先生的山水畫中極好的展現了山水由遠至近，回返自心的空間感。整個畫面氣勢宏大，山水造型獨特詭奇，以有限的筆墨意象表現無限的渺遠和闊大，帶給人亦真亦幻的壯麗之景。墨彩、線條勾勒皴擦間將山石、流水以墨氣淋漓的表現方式，氣脈相連構成“天山無盡”的山脈整體。
 

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畫家簡介：
 
周尊圣  1958年生黑龍江省林口縣，進修于中央美術學院中國畫系。中國美術家協會會員，中國藝術研究院中國畫院畫家、研究員，人民大學研究生導師，新疆師大美術學院客座教授，中美協培訓中心特聘教授。作品參加第八、九、十屆全國美展并獲獎。出版有《周尊圣山水畫集》。