楊必位山水畫《自哉獨在山泉中》
本網訊（記者 馮宜玉）“楊必位先生筆下的山水，墨彩交織而斑斕多姿，斑斑點點的線墨混雜而有序，虛實結合而法度森然。”在“成功美術館2019·名家書畫全國巡展”蘭州展覽上，重慶美協副主席楊必位先生的多幅墨韻鋪陳寫天地氣象的山水畫作亮相此展，與金城廣大藏友見面，得到了蘭州書畫界的關注與好評。
楊必位山水畫《歸來見山半夕陽》
“見微知著，楊先生這淋漓的墨色之象，聚散有致的布排，巧拙相輔的勾畫，恰是其對山水之法，自然之象，嫻熟掌握、歸納繪寫的最好體現。”展覽現場成功美術館現場負責人金先生與大家交流道。他還告訴記者，“楊必位先生的繪畫，注重各種筆墨因素的調動，線條的長短疾徐，色彩的冷暖搭配，空間的虛實相合，以及自然山野的山石、林泉、屋舍、飛鳥、野獸等諸般物象都在其畫筆的統歸、駕馭下，生發出蓊蘊生機。”
“楊必位先生重視傳統，但不囿于固有程式的束縛。他對待傳統筆墨的態度，不是囫圇吞棗的一蓋拿過來，而是深入肌理的分析剖解，是在對傳統諸般筆法的打碎重鑄和咀嚼吸收。”熟悉楊必位先生畫作的蘭州資深藏友胡先生如是解讀。他還認為，“其更多的是舍其形而取其意，同時將其個人的精神、情思注入其中，創作出了完全屬于其個人氣質的山水面貌。”
當然畫作的最終呈現，離不開畫家對筆墨的調動，觀楊必位先生的畫作也是如此，可見其對筆墨諸法的嫻熟以及其獨到的運用之道。恰如現場藏友鄭先生所言，“好的畫家都有其成熟的筆墨樣式，就如楊必位先生的這幅《自哉獨在山泉中》，畫中山巒的蒼茫之象，泉瀑湯湯之態，草木繁茂之姿，皆出自其反復的皴擦與積染。這種充滿節律性的筆墨變化，在畫家別具一格的幻化組合下，產生了富于其情韻的格調特征。但這種鮮明的筆墨特點，細化到點線毫微來看，又是完全符合中國繪畫的審美特征的，這也恰好印證了楊必位先生所推崇《石濤畫論》中‘借古以開今’的理論。”
正如成功美術館書畫評論員馮先生所說的那樣，楊必位先生行走于山水間觀察其色相、應會其秩序，感受其節奏，然終所求者乃是“十年面壁圖破壁”的效果。不只是要客觀的反映天地萬象之趣，更是要在其上加持以個人思想、審美哲學等等文化性的成分，使其催化產生出更為高級的美，是其個人情操、時代審美若合符節的遷想妙得，更是“望秋云神飛揚，臨春風，思浩蕩”般的天地遐想。
畫家簡介：楊必位，1945年生， 中國美術家協會會員，中國版畫家協會會員，中國文聯授予的“ 97中國畫壇百杰”畫家。曾任重慶美術家協會副主席，政協重慶市第九屆、十屆、直轄市新一屆、二屆委員，重慶市文聯委員。曾擔任《中國美術家協會會員作品精選畫庫》出版委員會委員及重慶卷主編，迎接香港回歸全國藝術大展藝委會委員。現任中國美術家協會重慶創作中心常務副主任，重慶市文史館館員及重慶市文史館書畫院常務理事。
