1、問題：

　　中國(guó)人需要“藝術(shù)修養(yǎng)”嗎？什么是“藝術(shù)修養(yǎng)”？這是問題嗎？當(dāng)然是！這是一個(gè)事關(guān)你我他，超過藝術(shù)本身，關(guān)乎祖國(guó)未來(lái)的大問題！

　　2、無(wú)知：

　　我曾經(jīng)跟很多中國(guó)人一樣，看畫，以畫的像不像為判斷標(biāo)準(zhǔn)，看不懂的就“狗屁不是”立即產(chǎn)生排斥、厭惡心理。藝術(shù)為政治服務(wù)今天依然是主流價(jià)值觀。看過世界美術(shù)史的人都知道這是西方19世紀(jì)以前的看法，是現(xiàn)代精神的死敵。如果敵視現(xiàn)代精神，如何談發(fā)展現(xiàn)代化？

　　3、現(xiàn)代精神：

　　19世紀(jì)之后，隨著西方資本主義的發(fā)展，新興中產(chǎn)階級(jí)的出現(xiàn)，他們按自己個(gè)性及審美需要購(gòu)買具有創(chuàng)新和批判性藝術(shù)品，為藝術(shù)突破古老傳統(tǒng)，煥發(fā)藝術(shù)的創(chuàng)造性、多樣性及發(fā)展的無(wú)限可能性提供了物質(zhì)保障。19世紀(jì)到20世紀(jì)，從印象派到赫斯特，西方藝術(shù)的繁榮本質(zhì)是西方自古希臘以來(lái)精神的發(fā)展：自由、挑戰(zhàn)權(quán)威、批判、創(chuàng)新、不斷突破等等。這就是現(xiàn)代精神。

　　4、“文化沖擊”：

　　記得我第一次到巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心參觀后受到的“文化沖擊”。那里的展覽有一堆垃圾、一個(gè)井蓋、甚至一塊石頭和一根枯木。這對(duì)我來(lái)說，無(wú)論如何不能跟“藝術(shù)”掛鉤，簡(jiǎn)直是“胡鬧”！參觀完，我對(duì)法國(guó)朋友說：法國(guó)政府要么是世界上最愚蠢的政府，要么是最包容、智慧的政府，不可能居中。之后，我問自己：難道法國(guó)政府是世界上最愚蠢的政府嗎？不可能。那為什么法國(guó)政府要把這些“垃圾”當(dāng)藝術(shù)品放在國(guó)際時(shí)尚中心巴黎，如供奉珍寶一樣把它們放在如此重要的博物館？中國(guó)政府及大多數(shù)“頭腦正常”的中國(guó)人絕不會(huì)這么做！其中是我們不能理解的重要意義——“藝術(shù)修養(yǎng)”。

　　5、買自己喜歡的藝術(shù)品：

　　我這個(gè)法國(guó)朋友喜歡收藏，十幾年前在中國(guó)買了不少中國(guó)當(dāng)代畫家的畫。在我看來(lái)，他是一個(gè)完全不可思議的人，花很多錢買我完全不能理解的東西！不管是方力鈞的大頭，還是岳敏君的大笑，甚至少兵扭曲的暴力，王能濤的迷茫，在我看來(lái)“一錢不值”，我不會(huì)花錢買這些“難看”、“奇怪”的東西掛在家里。有一次我禁不住問他：你為什么要買這些畫？他說：這是藝術(shù)！我繼續(xù)問：你判斷藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)是什么？他說：我喜歡。我們從小父母或老師就會(huì)帶我們?nèi)ゲ┪镳^看各種藝術(shù)，培養(yǎng)我們獨(dú)立的審美，慢慢長(zhǎng)大了就知道自己喜歡什么。我買藝術(shù)品的經(jīng)驗(yàn)是：如果你第一眼看到自己喜歡的畫，不要買；如果第二次看到它還喜歡，也不要買；如果第三次看到，你依然喜歡，而且可以從中看到更多的東西，你就可以買了。不要管它有沒有名，買自己喜歡的藝術(shù)作品，跟錢與名沒有任何關(guān)系。

　　6、藝術(shù)品啟發(fā)心靈：

　　我恍然大悟，原來(lái)藝術(shù)品是具有個(gè)性、獨(dú)立審美價(jià)值，啟發(fā)心靈，促進(jìn)思考并讓人認(rèn)識(shí)自己的具有精神內(nèi)涵的被創(chuàng)造物。我用了十幾年才真正明白朋友說的就是“藝術(shù)修養(yǎng)”。有什么樣的大眾的藝術(shù)修養(yǎng)，就有什么樣的藝術(shù)。如同有什么土壤及環(huán)境就有什么植物一樣。

　　7、缺乏藝術(shù)修養(yǎng)造成的損失無(wú)法計(jì)算：

　　今天我才知道，缺乏藝術(shù)修養(yǎng)，損失無(wú)限。對(duì)我這個(gè)完全沒有藝術(shù)修養(yǎng)的人來(lái)說，當(dāng)年看到方力鈞、岳敏君等人的畫，大概就跟老農(nóng)看見古董，基本判斷是有沒有用，根本不懂什么“藝術(shù)價(jià)值”。

　　19世紀(jì)西方的中產(chǎn)階級(jí)看到印象派或畢加索的畫，因?yàn)槿思矣小八囆g(shù)修養(yǎng)”，就買下了，收藏了。眼前的例子是當(dāng)年瑞士駐華大使希克。他曾經(jīng)像買白菜一樣買中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家的作品，最終他成為世界頂級(jí)當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)的收藏家，其獲得的“投資回報(bào)”無(wú)法計(jì)算。我當(dāng)年想的什么？這些外國(guó)人瘋了。一幅畫等于一輛車或半套房子的價(jià)錢。對(duì)于沒有藝術(shù)修養(yǎng)的中國(guó)人來(lái)說，我們只能看到物質(zhì)的最低標(biāo)準(zhǔn)：實(shí)用與金錢。當(dāng)判斷藝術(shù)需要修養(yǎng)的時(shí)候，我們就懵了，根本看不到金錢以外的東西，更看不到未來(lái)！這種看世界的眼光本質(zhì)跟狗沒有區(qū)別。如果說今天中國(guó)有錢人也開始追捧中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)，多半是因?yàn)橛行┳髌吩趪?guó)際拍賣行賣出了天價(jià)！擁有這些作品是財(cái)富和身價(jià)的象征，與藝術(shù)的本質(zhì)沒有關(guān)系。中國(guó)人即使有錢了，也浮淺的讓人唏噓、臉紅！

　　沒有“藝術(shù)修養(yǎng)”太可悲了！這就是為什么我決心認(rèn)真思考“藝術(shù)修養(yǎng)”的問題。因?yàn)闆]有“藝術(shù)修養(yǎng)”，人必然短視、愚蠢、傲慢，其損失根本無(wú)法用金錢衡量。如果我當(dāng)年有一點(diǎn)藝術(shù)修養(yǎng)，今天獲利數(shù)以億計(jì)。如果中國(guó)人有普遍的藝術(shù)修養(yǎng)，今天中國(guó)的面貌就不會(huì)如此土豪！

　　8、藝術(shù)就是以創(chuàng)新的方式把事情做到極致：

　　藝術(shù)是什么？任何事做到極致，我們都可以用“藝術(shù)”形容。不論做生意、搞政治、甚至戰(zhàn)爭(zhēng)，發(fā)展到頂峰，我們都稱之為“藝術(shù)境界”！為什么孫正義早年看上馬云，馬云要兩百萬(wàn)美元，孫正義給兩千萬(wàn)？最終孫正義獲利百倍千倍。這是“投資藝術(shù)”！為什么喬布斯可以做出蘋果手機(jī)？那是“管理藝術(shù)”！其背后是“藝術(shù)修養(yǎng)”。我可以斷定：在任何領(lǐng)域的頂級(jí)成功人士，都具有深刻的“藝術(shù)修養(yǎng)”。

　　那么，這個(gè)“藝術(shù)修養(yǎng)”到底是什么？我們可以獲得嗎？

　　9、把握藝術(shù)預(yù)言性是獲得“藝術(shù)修養(yǎng)”的捷徑：

　　文明學(xué)研究，讓我掌握了一種把人作為整體看的思想方法，通過對(duì)生存壓力的把握，去理解人為什么會(huì)如此思考和行動(dòng)。這種思想方法讓我從西方藝術(shù)史中獲得了前所未有的新啟示，經(jīng)過十幾年的努力，終于明白什么是“藝術(shù)修養(yǎng)”。

　　如果我們把西方自古希臘起到今天大約2500年的藝術(shù)史作為一個(gè)可以認(rèn)讀的符號(hào)系統(tǒng)，我們可以讀懂什么呢？就是藝術(shù)家的預(yù)言性。西方美術(shù)史到19世紀(jì)以前，還是古典的，不需要預(yù)言，一切都是確定的、完美的、主題突出的。19世紀(jì)印象派的出現(xiàn)，藝術(shù)家第一次預(yù)言了未來(lái)的不可預(yù)測(cè)性。其藝術(shù)的表現(xiàn)方式是：焦點(diǎn)變虛，色彩斑斕，如同一個(gè)病人眼中的世界：頭昏眼花，光怪陸離。印象派藝術(shù)家們敏銳地感覺到西方文明將進(jìn)入一個(gè)完全無(wú)法預(yù)料的新世界：這個(gè)世界后來(lái)爆發(fā)了兩次世界大戰(zhàn)，僅第二次世界大戰(zhàn)，就死傷9000萬(wàn)人，20億人被圈入其中。這種前所未有的工業(yè)文明帶來(lái)的災(zāi)難，在畢加索的作品中有天才的表現(xiàn)。之后所有西方的藝術(shù)流派都是印象派藝術(shù)家預(yù)言的發(fā)展和闡釋。今天我們依然在其中。當(dāng)代最具有預(yù)言性和世界影響力的藝術(shù)家是赫斯特的骷髏美學(xué)。（至少?gòu)摹妒澜缑佬g(shù)史》的文本看是如此）他用人的頭蓋骨加鉆石做成的骷髏，預(yù)示了西方文明的死亡，但這種死亡輝煌燦爛，異常昂貴，讓人不知所措。今天整個(gè)人類，不管你在哪里，都可以感受到全球一體化帶來(lái)的前所未有的壓力和不確定性。而這種全球化就是以非人性的、以金錢作為標(biāo)志的源自“西方文明”的“實(shí)體”驅(qū)動(dòng)的。西方文明最大的生命力，從藝術(shù)的角度看，就是追求自由、創(chuàng)造精神及對(duì)自己的反省與批判，毫不留情。作為一種“藝術(shù)修養(yǎng)”和教育職能，西方文明自古希臘起就鼓勵(lì)人獨(dú)立思考、追求自由、挑戰(zhàn)權(quán)威、不斷創(chuàng)新。這些哲學(xué)和思想及整個(gè)社會(huì)全方位教養(yǎng)的提高為西方文明在物質(zhì)發(fā)展的同時(shí)，精神自由及創(chuàng)造力也空前發(fā)展。

　　藝術(shù)史上非常值得一提的藝術(shù)家是馬塞爾·杜尚的作品《泉》。1917年，他參加紐約的一個(gè)藝術(shù)展，把自己的作品：“非藝術(shù)品”一個(gè)在小便池上簽名的“東西”提交組委會(huì)而被拒絕。他本人就是其中的工作人員。他以辭職作為抗議。這個(gè)作品之所以被寫進(jìn)美術(shù)史，是因?yàn)槎派幸赃@樣的作品預(yù)言了未來(lái)藝術(shù)、甚至社會(huì)發(fā)展的無(wú)限可能性。藝術(shù)史的評(píng)價(jià)是杜尚“把自由帶進(jìn)了藝術(shù)”。（《二十世紀(jì)美術(shù)史》第328頁(yè)。德國(guó) 烏韋·施內(nèi)德中國(guó)文聯(lián)出版社。2014年11月第一版）我們看到，20世紀(jì)最后十年，藝術(shù)史是由“跨界”、“滲透”、“被異化的身體”的藝術(shù)家們書寫的，“人人都是藝術(shù)家”、“什么都可以成為藝術(shù)的創(chuàng)作素材”（同上）而這一切不過證明了杜尚在近100年前的預(yù)言的正確性。

　　10、必須高度重視“藝術(shù)修養(yǎng)”：

　　每個(gè)人的心如同量子，無(wú)法預(yù)測(cè)和把握。因此，心靈本質(zhì)上是絕對(duì)自由、尋求突破和創(chuàng)新的生命。而在這些生命中，一些心靈無(wú)比敏感，具有天賦的才能把其感受以藝術(shù)的方式表達(dá)出來(lái)，讓世人獲得啟示。我們把這樣的人稱為藝術(shù)家。

　　藝術(shù)家能夠生存并獲得尊重，他們的天賦可以促進(jìn)社會(huì)發(fā)展，就需要一個(gè)絕對(duì)自由、尊重創(chuàng)新和鼓勵(lì)突破的文化教育體制及社會(huì)環(huán)境，我們統(tǒng)稱為“藝術(shù)修養(yǎng)”。社會(huì)有藝術(shù)修養(yǎng)的人越多，越繁榮昌盛，反之則衰敗貧困。從這個(gè)意義上說，“藝術(shù)修養(yǎng)”事關(guān)祖國(guó)和民族的自由和發(fā)展，根本不是可有可無(wú)的事！

　　更重要的是“藝術(shù)修養(yǎng)”對(duì)個(gè)人來(lái)說，是獲得自由和解放的途徑，是認(rèn)識(shí)自己，提高自己，獲得智慧的方法。比如：當(dāng)你認(rèn)識(shí)到自由對(duì)生命來(lái)說是首要的，那么，你就必須接受平等和相互尊重的價(jià)值觀，因?yàn)樗说淖杂墒悄銓?shí)現(xiàn)自由的前提條件。自由不能建立在壓迫、欺騙和暴力的基礎(chǔ)之上，只能建立在法之上，自由等于守法。當(dāng)你珍視自由，你就會(huì)看重創(chuàng)新和創(chuàng)造力，對(duì)自己一時(shí)不能理解、甚至感到怪異的東西持一種包容、開放的態(tài)度。這樣的態(tài)度將決定你的風(fēng)度和成敗。追求自由非常需要勇氣和行動(dòng)力，需要合作等一系列美德。最終我們會(huì)發(fā)現(xiàn)：“藝術(shù)修養(yǎng)”將決定人的命運(yùn)！因?yàn)椤八囆g(shù)修養(yǎng)”解決心靈的問題，提高心靈的品性。

　　西方文明與中國(guó)文明今天的差異，與其說是物質(zhì)的，不如說是精神的，是“藝術(shù)修養(yǎng)”的。如果說西方人的“藝術(shù)修養(yǎng)”從十九世紀(jì)開始促進(jìn)了現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展及社會(huì)的繁榮創(chuàng)新，如果說我們已經(jīng)認(rèn)識(shí)到“藝術(shù)修養(yǎng)”對(duì)個(gè)人及社會(huì)發(fā)展的重要性，今天，我們就應(yīng)該高度重視“藝術(shù)修養(yǎng)”，積極參與中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的收藏！

　　（文/北野）