成功美術館館藏蔣采蘋先生畫作《拾玉鐲》

   舞蹈、戲曲、繪畫均是最典型的藝術形式，而以舞者、戲曲人物為表現對象的繪畫創作，則是以藝術的形式對藝術的再加工、再創造，這不僅是對舞蹈、戲劇服飾、動作、故事、人物形象的畫面敘述呈現，也更見不同藝術形式的創作者們，超越時空之下精神交融、思想碰撞的藝術審美反映。譬如“成功美術館館藏當代名家作品乙巳新春線上展”上介紹的，當代工筆重彩女畫家蔣采蘋先生的《拾玉鐲》《印度古典雙人舞》兩幅，即是其筆下典型的舞蹈、戲曲人物繪畫藝術佳作，亦于鮮明的或舞或戲裝束、動作、情節等畫面形象“結言端直”逼肖塑造中，而見客體對象生動的人物性格、顯著的精神意義表達；也更于這形俱神生而神完氣足的畫面人物塑造中，又見畫家給予其中的典雅情志抒寄。

   鮮活的藝術形象反映，是形式與內容的統一，是需要恰當的形式語言具象化、肉身化表達的。如蔣采蘋先生的這幅“結言端直”而能“怊悵述情”的《拾玉鐲》一作，即是取京劇大戲《法門寺》的重要“由頭”一折中，男女主人公孫玉嬌與傅鵬，以丟玉鐲、拾玉鐲為之因由，繼而表達愛慕、傳情遞意的劇情場景，為其畫面繪寫落腳點的以形寫神創作。

   畫家臻入化境的用筆提按徐疾勾勒、線寫縱馳折轉組合、曲直粗細隨宜而運，立足舞臺劇妝的典型衣帽樣式表現、簡潔鮮明設色填染、精微纖巧紋飾繪寫，乃至女主人公一臂側面向下而指捻巾帕，一臂正向彎曲而手舉玉鐲，又亭亭玉立抬眼端詳細瞧的活潑形姿呈現，以及男主人公水袖收起、雙手捧扇，還舉步欲踱、側身回望的緊張情態淋漓盡致表現……這些既見戲劇場景中美感十足的身段、動作、手勢、步態、眼神等，典型又虛擬程式的貴在得意而繪；亦是畫家的繪畫藝術運思再創構中，圍繞“玉鐲”的丟放、拾取、端看，及至再丟棄、再拾起、試戴、藏起等故事發展情節，而凝濾取舍強調之下的典型瞬間抓取彰顯。同時亦可見畫家由形及神的藝構，應目會神之下讓觀者腦海中浮想聯翩產生的，緊張、羞赧、糾結、欣喜等的畫面對象人物情緒流動變化和激烈思想斗爭體驗。及由此形神俱彰的雅致清新畫面繪寫創造里，所透射出來的畫家對主人公純潔天真、聰明活潑，及敢于表達愛慕、勇于追求愛情的墨彩畫寫贊賞。

成功美術館館藏蔣采蘋先生畫作《印度古典雙人舞》

   繪畫是基于心靈的表現、源自情感的產物，其境之圓成處又落在了人格與生命的反映當中，故而其所有的形式語言也都指向于此。譬如蔣采蘋先生這幅惟妙惟肖又典雅靈動的《印度古典雙人舞》上，畫家那曲折銜際、聚散疏密的線之勾勒，濃淡鮮明又色調統一的彩之敷染，身體曲迴、臂膊絞轉的形質所立，既是圍繞著印度古典舞蹈，通過舞者婀娜的身姿，利用歡快的旋律，憑借律動的肢體，來傳遞情感的舞臺藝術形式特征，隨宜運筆、隨類敷彩、應物象形而畫圖創構、藝術再造的。同時也于這極具代表性的舞蹈動作、舞者姿態的由動及靜定格刻畫中，于這雙人而舞、協和統一又神態迥然、呼應交流的生動形神塑造上，而見舞者的激昂精神、躍然心靈，映之于畫家應目會心、察其性表的澄澈體物心懷間，應之于“骨氣、形似，本于立意而歸于用筆”筆端上的形象圓成；繼而又于那明眸善睞、翩然若語的舞者畫面相態反映上，還見畫家“得之于手而應于心”的豐富情之共鳴、深徹心靈映照、昂揚生命律動。

（文/成功美術館書畫藝術評論員 馮宜玉）

畫家簡介：蔣采蘋，1934年生，河南洛陽人，1958年畢業于中央美術學院中國畫系，北京工筆重彩畫會創會元老。歷任中央美術學院教授，中國工筆畫學會副會長，中國美術家協會重彩畫研究會會長，作品多次入選國內外重要畫展，多次獲獎，并被中國美術館等處收藏，出版畫集，文集，技法材料書籍等專著數十種，研制高溫結晶顏料獲國家知識產權局發明專利證書。

1998-2000年受聘為文化部教育科技司主辦中國重彩畫高研班主持，2001-2002年任中央美術學院中國重彩畫高研班導師，2003年受聘為香港中文大學藝術系客座教授，2005年受聘為中國藝術研究院中國重彩畫工作室導師及博士生導師，北京大學中國傳統文化藝術研究所蔣采蘋工作室導師，清華大學美術學院蔣采蘋工作室導師，至今舉辦重彩畫高研班十六屆，培養重彩畫家數百人。