這個備受歡迎的“中國古代服飾文化展”，以沈從文、孫機等國博學者數十年學術研究成果為依托，以文物、圖片、復原人像、多媒體設施等豐富形式，全面系統地展示了中國古代各個時期主要服飾形制及其文化內涵，帶領觀眾深入領略中華服飾之美，感受中華文明之璀璨。

　　古人穿搭 一目了然

　　衣食住行是生活的基本，而排在第一位的就是衣。衣服既能“避寒暑，御風雨，蔽形體，遮羞恥”，又有“分尊卑，別貴賤，辨親疏”的文化功能。中國素有“衣冠王國”之美譽，數千年來中華服飾的發展變化，不僅折射出古代物質文明與精神文明的發展軌跡，也勾勒出中華民族綿延不斷的生活畫卷。

　　此次展覽是中國國家博物館首個服飾通史類展覽，按歷史時期分為“先秦服飾”“秦漢魏晉南北朝服飾”“隋唐五代服飾”“宋遼金西夏元服飾”“明代服飾”“清代服飾”六個部分，系統展示了中國古代服飾的衍變歷程，深入闡釋了古代服飾的審美取向、穿著場景以及服飾所承載的社會文化內涵。

　　92歲的國博終身研究館員孫機是此次展覽的策展人，他親自來到展廳為記者導覽。孫機說，影視劇等文藝作品中常常會出現古代人物，在塑造人物形象時，服飾是一個很重要的組成部分。“有些電視劇里，不同人物的服裝相差上千年，比如張三穿的是先秦的衣服，李四穿的是明代的衣服，給觀眾的感覺非常混亂。但我們不能要求這些影視劇的創作者去研究服裝史，這是很復雜的。我們希望通過博物館的展覽，把古代服飾的基本輪廓展示給大家，也能對這些創作者起到一些幫助。”

　　孫機介紹，與以往大多數服飾展不同，國博這個展覽力圖展現古代衣冠配飾的整體形象。“以前的一些展覽，展品確實很寶貴，是古墓里出土的衣服、首飾。但光是一件寬大的古人衣服平鋪在那里，觀眾也不知道怎么穿，不知道穿起來會是什么樣。我們希望展出的形象是容易理解的，讓觀眾看了就明白，這些服飾穿戴在古人身上，整體是什么效果。”

　　此次展出文物近130件(套)，涵蓋玉石器、骨器、陶俑、服裝、金銀配飾和書畫作品等，并配以40余件(套)輔助展品、約170幅圖片和多媒體設施。除了直接表現古代服飾形制的實物，還繪制了大量線圖，制作了15尊不同時代的著裝復原人像。

　　展廳里，這些栩栩如生的復原人像仿佛從歷史中走來，為觀眾上演一場跨越千年的“時裝秀”。古代服飾史、傳統工藝美術學者陳詩宇介紹，為了真實再現古代服飾人像，團隊經過詳盡考證，設計出一套套細致的方案，從外衣、內衣、鞋履、冠帶到配飾、妝容、發型，乃至使用何種面料和紋樣，都有可靠的歷史依據。

　　佩玉戴冠 大有講究

　　服飾代表民族文化、社會地位、身份職業等，還體現了時代的審美，具有豐富的文化內涵。“這個展覽不僅要告訴大家古人是怎么穿的，還要回答為什么這么穿的問題。”孫機說。

　　河南洛陽出土的戰國時期組玉佩，展示了古人佩玉的習俗。《禮記·玉藻》云：“古之君子必佩玉”。當時人們的典型服飾是上衣下裳，腰前系巿(音“福”)，玉佩為垂在巿上的飾物。成組的玉佩是貴族身份的體現，身份越高，組玉佩越長越復雜，身份較低者，配飾就簡單而短小。孫機說，系玉佩的作用是“節步”，身份不同，步伐不同，玉佩碰撞發出的聲響也不一樣。身份高的人邁步小，走路慢，顯得格外氣派。按照《禮記》中的記載：君行接武，大夫繼武，士中武。接武為“二足相躡，每蹈于半”，繼武“謂兩足跡相接繼也”，中武則是“足間容一足之地”。展廳里將接武、繼武和中武的步伐間距投影在地面，讓觀眾直觀地了解古代貴族走路時一步有多寬。

　　“冠是服飾禮儀中非常重要的部分。古代的冠和現代的帽子不同，它起初只是加在發髻上的罩，側面是鏤空的，不蓋住整個頭頂。”在一尊東漢文官復原人像前，孫機介紹了當時男性頭戴的冠和幘。“幘，原本是士以下階層、不夠資格戴冠的人才會戴的。到了漢代王莽篡位之后，冠下加幘才流行起來。據史書說，王莽禿頭，沒法梳發髻，冠無可依靠，于是他就先戴幘、再戴冠。這就形成了進賢冠，從漢代到唐宋，一直是文職人員重要的頭戴飾物。”

　　唐代女性著男裝是一種時尚嗎？烏紗帽是怎么來的？仙鶴、獅子等官服上的圖案象征著什么？行走在展廳中，如同閱讀一部立體的古代服飾簡史，能夠收獲許多與服飾相關的歷史文化知識。

　　展覽生動闡釋了中國古代服飾史上發生的三次重大變革：戰國時期“胡服騎射”引進中原，出現了上下身連屬的深衣；從南北朝到唐代，服飾由漢魏時的單一系統，變成華夏、鮮卑兩個來源之復合系統，由單軌制變為雙軌制；到清代，男子改著滿族服飾，華夏傳統服制斷檔。

　　好看好玩 寓教于樂

　　在突出學術性和知識性的同時，國博古代服飾文化展也注重觀賞性和互動體驗。展品中有數十件國博館藏一級品，包括極少展出的宋《中興四將圖》、明益莊王妃首飾、定陵出土首飾，清《皇朝禮器圖》、康熙帝朝服等。其中5件明代岐陽王世家文物(《隴西恭獻王李貞像》《孝親曹國長公主像》《贈南京錦衣衛指揮使李佑像》《太保襲臨淮侯李言恭像》《臨淮侯夫人史氏像》)在古代服飾史研究領域具有較高知名度，均為首次展出。此外還有一些借展自其他博物館的珍貴文物。

　　在展覽的引言部分，一件貌似雪地靴的彩陶靴吸引了不少人的目光。它是新石器時代辛店文化的遺物，1989年出土于青海省樂都縣柳灣墓地，材質為夾砂紅陶，靴筒、靴幫上以黑彩繪制幾何紋飾。這件彩陶靴在國內屬首次發現，專家認為它是一種容器，其造型應是上古先民所穿靴的直接反映，表明當時已經脫離了用整塊獸皮裹在腳上的原始鞋的狀態。

　　早在先秦時期，中原和草原地區就出現了制作精美的金屬帶飾。由于不易腐壞，金屬帶鉤、帶扣等成為出土文物中反映古代服飾文化的重要物證。江蘇徐州獅子山西漢楚王墓出土的有孔金帶頭，由兩塊長方形金帶板和一枚金穿針組成。帶板正面浮雕猛獸咬斗圖案，周邊飾勾喙鳥首紋。四邊凸起邊框，中部有兩個橫向雙環鈕，每塊帶板的內下角有一略近三角形的小孔，以便穿針插入。這副金帶頭是目前所見漢代最華美、系結方式最先進的帶頭，雖然以草原流行的猛獸搏斗紋為題材，但從鑄造工藝、系結方式來看，應為中原制品。

　　《中興四將圖》為南宋宮廷畫家劉松年所作，描繪了宋室南渡過程中四位戰功卓絕的將領，據現有榜題所示，四將依次為“劉鄜王光世”“韓蘄王世忠”“張循王俊”“岳鄂王飛”。畫中四將著圓領袍服，或戴巾子、或戴幞頭、或戴平幘、或戴軍中便帽，腳著靴，皆為文官裝束。四將各有一武官侍從，身著便裝，便裝外加彩繡捍腰，此裝束多見于契丹、女真胡騎，于中原武將常服中較少見，應為當時南宋忠義軍裝束。

　　展廳的中心區域設有互動體驗區，將古代服飾文化與現代科技有機結合，帶給觀眾有趣的體驗。一個柱坊結構的閉合式沉浸空間里，以萬花筒形式展現了古代服飾中提取的花紋圖案，讓觀眾沉浸于流光溢彩的“華紋錦繡”中。多媒體互動“換衣鏡”能讓人過一把穿越的癮，格外受觀眾歡迎。站在智能電子屏前揮揮手，屏幕中的自己就能穿上不同時代的服飾，掃描二維碼還能把古裝圖片保存到手機上。

　　此次展覽自2月6日開幕，展期擬定為一年，為廣大觀眾奉上一場持久的文化盛宴。