文 / 陳曉峰

顧平

　　顧平中國畫所架構起來的“逍遙山水”精神世界，是基于對中國畫山水精神精華融匯與再創造，揭開了“逍遙山水”社會性所主導的意義和價值承載，更是對目前中國畫流行小資情調的“山水畫”的自覺轉向和學術注意力“轉移”。“逍遙山水是那種將被旅游消費平面化的“山水精神”轉化為一種可傳承的時代精神遺產，并重新激發到都市人生活觀念中的藝術再創作。他所針對的問題是對當下精神現實的回應，從而開創了魏晉精神的“逍遙山水”風格。

　　“逍遙山水”將給藝壇拋出一個極具話題性的焦點問題，即中國畫如何真正地從精神層面激活對現實中精神困境的回應。“逍遙山水”藝術理念所傳遞的核心信息是，通過藝術化的“山水”世界的怡情描繪，創造了一個可供人們精神層面調劑的不同“空間”，也是對擠壓現實平面空間的超越。當代生活中現代人丟失的正是一種還原于山水自然之間的情懷和精神升華的能力，而通過顧平筆下的“逍遙山水”，中國畫真實地切入對當下精神化生活的領悟，展示了一位大藝術家的文化大格局觀。

賞春酒飄香  176cmX97cm

　　“逍遙山水”就是在傳承與深度挖掘，再造一條可以純化人們精神困境之路——這實際上也是今天中國畫所要承載的真正時代內涵與價值。“逍遙山水”的精神實質是深入到每個個體的理想生活狀態，是一種文化價值的重新梳理與認知，更是一種對自然觀的把握和體悟。“逍遙山水”能夠在中國畫學術層面釋放更多的文化能量。

　　顧平中國畫“逍遙山水”打開了三種“不同空間”：一種是打開社會性的空間，當下的現實社會，人們如何去回應古人寄情山水的那份“逍遙”與閑適，而不是蝸居在鋼筋混泥土的高樓里焦慮和老去；一種是打開自然的空間，當下忙碌的人們，無形中關閉了真正親近自然的那扇門，對自然的疏遠，也就意味著得不到它的滋潤和調劑，而所帶來的思考則是如何創造每個人自己的“自然”空間；三種是打開精神層面的空間，尋找到讓現代人在精神層面能夠得到銜接的藝術歷史精神文脈。今天人們去觀看“山水”，甚至尋找“山水”背后隱匿的線索，實際上挖掘的是一種可以契合時代文化態度的“山水精神”，找到可供精神呼吸的“有機空間”。把個體封閉狀態的“小我”，通過“山水精神”釋放出一個“大世界”，從而提升“小我”，最終回到“山水”的社會性現實意義上來。

斯文在天地  68cmX98cm  2012

　　在當下的現實生態中，人們更多需要在這樣一個迷惘的時代找到精神出口。“逍遙山水”就是給時下心靈和精神麻痹的都市人開出的一劑“藥方”。它既鏈接古代“物我兩相忘”的境界，又能夠讓給都市人在現實世界找到一個短暫調劑精神的輕松地帶。藝術家強化的是一種人生、自然觀和世界觀的協調。中國畫當中很多畫家都在畫沒有情感和精神寄托的“山水”，但是都在停留在造山水或仿山水的層面，而忘了“山水”真實內涵的塑造。

　　我想這是顧平開創的“逍遙山水”中國畫突破的價值所在。他所著力營造的是一種“精神世界”空間屬性，從而把古人原生態的山水生活，帶入城市化生活的思考。他描繪了古代山水的世界，實際上描述了一種精神層面的心理需求，一種拋棄塵世萬千功和名的煩惱的態度，一種身心真正得到協調平衡的“山水精神”。這正是顧平開創的中國畫“逍遙山水”學術基點。他沒有把“山水”簡單地定位在功能屬性上，而是重新把握和挖掘“山水”背后關聯的社會性，激發藝術的現實想象力，從而獲得當下的中國畫學術生命力，因此“逍遙山水”將成為中國畫壇有重大學術突破的新景觀和現象。換句話理解，“逍遙山水”在當下缺乏活力的藝壇率先拿到了中國畫創新學術方向的一張珍貴的“船票”。

扇面 好兒樂醉圖 2015

　　顧平“逍遙山水”中國畫展示的是一種鮮活的文化態度，更是一種精神意義上的當下訴求，是超越現實的一把藝術精神“利器”，是對當下生活壓力和精神尷尬困境的透視與消解。“逍遙山水”中國畫作為一種文化現象出現，是對這個“價值潰散和壓力沉重的困窘年代”精神層面的真實碰撞。