徐悲鴻（1895-1953）是中國(guó)現(xiàn)實(shí)主義繪畫一代宗師、中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)教育奠基人。《奴隸與獅》標(biāo)志著徐悲鴻藝術(shù)生涯的第一個(gè)創(chuàng)作高峰，是其最具重要性與代表性的名作之一，也是中國(guó)藝術(shù)史上里程碑式的宏偉巨作，被認(rèn)為是中國(guó)藝術(shù)史上最重要的油畫作品之一。

當(dāng)晚，單獨(dú)一幅《奴隸與獅》以專場(chǎng)形式拍賣，經(jīng)過一番電話委托席間罕見的冷靜而焦灼的報(bào)價(jià)，這幅原本估價(jià)為3.5億～4.5億港元的拍品，在3.2億港元的價(jià)格上，被拍賣官宣布流拍。有分析人士在觀看視頻直播后表示：“賣家的底價(jià)要得太高了。”

《奴隸與獅》（1924年）是徐悲鴻藝術(shù)生涯第一幅主題性繪畫作品，后繼《田橫五百士》（1928-1930年）、《徯我后》（1931-1933年）、《愚公移山》（1940年）等作品，皆受該作開創(chuàng)性的重要啟發(fā)。為中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)開拓出一條改革創(chuàng)新之路，歷史價(jià)值極高。

《奴隸與獅》故事源于古羅馬傳說與伊索寓言——逃跑的奴隸被主人抓獲，即將被置于斗獸場(chǎng)中被獅子處決，而獅子不但沒有攻擊他，卻與他溫情相認(rèn)。原來奴隸在路途中曾經(jīng)替獅子將爪上的刺撥出而救了它，故事感動(dòng)了所有人，最終奴隸與獅子都重獲自由。弘揚(yáng)了二者的互相救贖的人文關(guān)懷精神。

畫中獅子受傷求助，神情卻威嚴(yán)與自尊，象征著正義與友善，成為民族精神的象征；而備受欺凌的奴隸不懼而博愛，也表現(xiàn)出生命力與神性光輝，實(shí)為民族形象的象征。徐悲鴻將原本寓言故事中的“知恩圖報(bào)”的思想，提升到悲天憫人的關(guān)懷精神，進(jìn)而審思人性與博愛的人文主義精神，以及自救民族于危亡，強(qiáng)調(diào)愛國(guó)主義和民族主義，實(shí)現(xiàn)民族振興的偉大復(fù)興目標(biāo)。

據(jù)了解，該作是私人藏家手中尺幅最大的徐悲鴻油畫，徐悲鴻主題性油畫極為罕見稀缺，市場(chǎng)上有史以來出現(xiàn)不超過6件。

徐悲鴻常以獅子寄托他對(duì)國(guó)家崛起的信念。獅子雖然是猛獸，但其性和易，與虎豹不同，所以被稱為獸王。徐悲鴻還創(chuàng)作過數(shù)十副以獅子為題材的中國(guó)畫巨作，例如《獅吼》，《負(fù)傷之獅》(1938年)、《會(huì)師東京》（1943年）等等等重要作品貫穿其一生。

《奴隸與獅》曾參加新加坡國(guó)家美術(shù)館“徐悲鴻在南洋”大展，同年的素描草圖收藏于北京徐悲鴻紀(jì)念館。

在《奴隸與獅》專場(chǎng)前舉行的佳士得香港春拍二十及二十一世紀(jì)藝術(shù)晚間拍賣中，張大千《碧峰古寺》以1.8億港元落槌，含傭金以209,100,000港元成交，位居張大千作品第二高價(jià)。據(jù)介紹，《碧峰古寺》中張大千以鮮艷的石青、石綠潑灑于華麗的金箋，使這幅瑰麗的巨碑式潑彩山水被視為張大千巴西時(shí)期最具代表性的作品之一。