韓不言國畫作品《白石遺風》韓不言先生在齊白石大師的身邊學畫7年，作為齊白石的弟子，他將所有的精神都專注在跟老師學習繪畫的技藝上，把老師用筆、用墨的氣勢和意趣很好的掌握并在自己的創作中熟練運用。因此，我們看韓不言先生的繪畫風格有著齊白石之遺風。齊白石主張藝術“妙在似與不似之間”，韓不言先生在對傳統文人繪畫和“似與不似”藝術繼承基礎上，又融入對生活的感悟和對生命的理解，在藝術實踐中勇于突破與老師作品的形似，繪畫題材的選擇上也不僅僅局限于花卉禽鳥，山水、人物均有涉獵，表現手法也是豐富多變，進而其繪畫也呈現出獨有的風格。
在韓不言先生的繪畫中，可以窺見他融書法之筆法入畫，筆力雄健，墨韻濃重。沉穩老辣的筆力，使得所繪物象的線條有一種墨可見骨的意象，筆墨中充滿著無限的生命精神。如本次《西部成功書畫家》刊載的《白石遺風》一畫，我們可以看出韓不言先生在繪畫中扎實的筆墨功力和精妙的水墨營構。在畫面的構成上很有齊白石渾厚自然，簡約大氣的風格，兩只靈動的蛙呈現出上下呼應的圖式，尤其是跳起的那只蛙，舒展的后腿，將青蛙一躍而起的鮮活神態描繪的淋漓盡致。與白石老人不同的是作為學生的韓不言以書法線條細致的寫出蛙的爪子，細長卻蒼勁有力。再看鱖魚更是有齊派筆力厚重，筆墨樸拙，墨分五彩的繪畫風格。以簡潔的線條勾畫出鱖魚頭，朝天的眼睛，背鰭微張，魚肚圓潤飽滿，造型溫和。整幅作品既有蛙的靈活好動，又有魚的自由自在，洋溢著蓬勃生機和活力。
在中國的藝術表現中，書法和畫都是民族文化的重要表征。韓不言先生雖因身體上的殘疾在繪畫中有諸多不便，卻不曾懈怠一分，抱怨一分。從他的繪畫作品中，不難發現他對生活細致入微的觀察和深刻體悟，他的筆法深厚，筆力雄健，筆墨豪放，畫面生機蓬勃，對生命更有著堅韌的心性。（成功書畫家網記者 汪利利）
畫家簡介：
韓不言 （1921--1997）原名致中，男，漢族，北京市人。1921年2月生。3歲時因患病而致聾啞，6歲習書畫，7歲入北京聾啞學校美術班學習，14歲時作品獲北京市中小學圖畫比賽冠軍銀盾獎，1939年考入京華藝術學院國畫系師從李苦禪，兩年后由李苦禪存與齊白石被收為入室弟子，并賜名“不言”，又親自為其篆刻“白石門人”、“不言”、“韓致中”等印章。從學7年，白石為其作品題跋頗多。擅國畫兼及書法。以篆書見長，所作清健圓轉，率真多趣。作品多次在省內外展出并在報刊發表，1981年甘肅電視臺攝制專題片介紹其藝術事跡。國畫作品入選由國際聾啞入協會在南斯拉夫舉辦的“世界聾人畫展”。1987年甘肅省博物館和遼寧省博物館聯合舉辦“藝術大師齊白石及門人趙西巖、韓不言畫展”。出版《韓不言畫集》。原為甘肅書法家協會理事，甘肅省聾啞人協會常務理事，蘭州市美術家協會顧問。
