館藏黃萊先生作品《和合》
每每看到當代閩南畫家黃萊先生筆下，那些鷹瞰大地、狐兔窸窣，鳥雀合和、林木蔭蔽，蟲介嘶鳴、花木葳蕤，而山野荒莽、天地鴻蒙的藝術創作，筆者的神思亦如莊子筆下的“鯤鵬”“蝴蝶”一般，隨著畫家縹緲超逸的筆墨律動，混沌迷蒙的荒野圖構，逍遙神游于其畫圖建構的蒼莽天地、自然世界當中了。于是乎，神思縹緲、遐想連篇，腦海中不禁閃現出劉勰《文心雕龍》中的一段話來，“古人云：形在江海之上，心存魏闕之下。神思之謂也……故思理為妙，神與物游……”。想來這種文藝創作上，跨越時空界限，超脫物己束縛的想象，也是畫家黃萊先生情寄筆墨、運思布構的鳥獸、花木畫圖，之所以能給觀者帶來強烈情感共鳴的重要因素了吧！
館藏黃萊先生作品《神游》
仔細品讀《西部成功書畫》近日刊載黃萊先生的這些作品，《鷹擊長空》《逍遙》《神游》《三千年壽桃》《俏不爭春》等等。從其畫面構成和藝術創作過程的視角賞析剖解，筆者認為其之所以能帶給我們以上這樣的審美感受，應該脫不開以下幾個重要因素。
館藏黃萊先生作品《云想衣裳花想容》
首先，畫面的筆墨媒材上，兼取“工寫”外象迥異的鮮明對比和打破“工寫”筆墨界限的高度融合，在構成畫面形貌、色彩等的外象上，給觀者畫圖賞析的“感物”帶來了強烈視覺沖擊和豐富的遐想。以這幅《云想衣裳花想容》淺析，翩躚而至的彩蝶，雍容富麗的牡丹，翠濃繁茂的葉子，肌理嶙峋的枝干，這些初看凝練勻稱、筆線雕琢，分明層疊、設彩賦色，由傳統工筆帶來的的筆墨痕跡鮮明。但細究之下，其整體畫面恰到好處的淺色暈淡，彰顯牡丹神韻的烘托意筆；以及超脫物象現實，反映畫家主觀神思的著色處理，又都透著不落“工寫”形式窠臼，注重花鳥情志蘊含的藝構宗旨。
館藏黃萊先生作品《草木生命貴在順乎自然》
還譬如這幅《草木生命貴在順乎自然》，大半身形隱蔽于蔥蘢野草、絢麗山花叢中的兩只鵪鶉，盡見畫家以“工”之精微勾勒、細致描刻筆觸，帶來其小巧的腦袋，靈巧的短喙，栗褐的羽毛，以及潛伏于雜草之下覓食的生動活潑形姿。而這兩只自然生靈纖細指爪下，隱約可見形廓的山石，以及它們棲息生活的縱逸橫斜草叢，又稍見富于寫意性筆線勾勒的印記。繼而由此輻射向四周，影影綽綽、迷迷茫茫的荒原天地，全然是淡墨皴積、色彩暈染的寫意筆象，或厚或薄、或濃或淡帶來的融合性造寫。而這帶給觀者的視覺觸動和情感聯想，亦如畫家題跋中所說的那樣“草木生命，貴在順乎自然，而達于自然……”，可見畫家一開始的筆墨畫語感物與觸動，即指向了浩渺無窮的宇宙大千。
館藏黃萊先生作品《草木一秋》
第二，黃萊先生融入了山水繪畫圖構思想的花鳥創作，將主體物象的蒼鷹、狐貍、鵪鶉、山雀等等，安置于其生活的自然環境當中。這些微不足道的生靈之于浩瀚無垠天地，產生的渺小與震撼感；及由細致、著意、工質刻畫的畫面中心主體物象，與逐漸彌漫至整個畫面的寫意筆象，滃暈鋪陳的色彩等等對比調和，進而呈現出或幽邃或遼闊的畫圖空間和豐饒樣式。比如《草木一秋》一作，山野草木秋實滿布，粗莖闊葉交錯縱橫，碩果嫩葉疏密層疊，仿若在畫面中建構起了鳥雀停歇、用餐的廳舍。墨色滲化、高低暈淡，陰陽錯布、有無烘染，又為這些草木營造出榮枯生發的生長環境。淡墨、色彩與水交互運化的淺淡灰綠，輕輕敷于這些物象之上，又將其統構于這生養萬物的自然當中了。
館藏黃萊先生作品《蕭條草木寒有色 窸窣狐貍出沒間》
還有這幅《蕭條草木寒有色 窸窣狐貍出沒間》，其畫面中山水繪畫的因素就更加濃重了。近景山石谷壑、石面肌理的皴寫，遠景云霧蒸陶、遠山迷蒙和天際杳渺的破潑、積染，野狐出沒處幽藍而神秘花叢的構寫，及其身后墨彩潑灑煙霞賦予的浪漫想象等等。這些都是以山水畫圖之法為“騰云駕霧的狐仙”，建筑起了一座隱居修養的洞天福地了。《遠眺》一作，層巖磊落、巉巖竦峙、山花爛漫的峰崗山巔上，蒼鷹亦如登高悠游的雅士，還如橫槊賦詩的豪杰，舉目遠眺而見大地蒼茫、山河渾穆。筆墨畫語的濃淡、枯濕，遠近之間的虛實、顯隱，也將整體的畫面空間營構的更加貼合主題。雄鷹于這曠野高峰間，眺望雄視領地的形姿，頗有幾分“鯤鵬”睥睨“鴳鳩”之姿，人杰志存高遠、胸懷天下之韻。
館藏黃萊先生作品《蒼生》
第三，畫家富于個性、契合主題的色彩、光影運用，給予作品“意氣駿爽”般動人情感的表達，“結言端直”似的主觀思想寄寓。如《蒼生》《山花深處》兩幅，前者以遠方透來、穿過畫面的朦朧輝光，及映照在灌木根莖、鵪鶉斑羽、白色野菊花上的反射，與周圍昏寐深沉，又肌理分明的起伏溝坎、虬結枝干，形成鮮明的光影對比。這恰到好處的光影刻畫，為畫面中逡巡覓食的鵪鶉，帶來了的“人化”情志加持，也更彰顯了畫家的繪畫創作，對天地蒼生“心物熔冶”般的藝術關懷。后者，深沉昏黃的天地間，幾株滿枝絢爛、紛繁盛放的山野之花鮮活靚麗，一明一暗、對比鮮明，不僅豐富了畫面空間，也為花叢深處偷食花蜜的野雀，賦予了撩人心魄的藝術感動。
館藏黃萊先生作品《山花深處》
還如《神游》一作中幽寂深藍的色彩渲染，《國色天香》中橙、紅暖色的賦彩，不拘于客觀草木形象束縛，充滿畫家主觀情志的畫面色彩語言，給予了作品鮮明的藝術情志抒發和審美思想闡釋。明亮但不深沉的藍色，于《神游》中其所表達的情感寄寓，顯然如畫家的創作思想寄駐的那樣，追求灑脫不羈、自由自在的“逍遙神游”人生。《國色天香》中熱烈的橙紅色，也還見“唯有牡丹爭國色，花開時節動京城”一般的情志賦彩彰顯。
館藏黃萊先生作品《國色天香》
當然最重要的還有，畫家由筆墨、圖式、色彩等畫面構成局部因素的差異對比，推及整體呈現的完整統一布勢，及最終聚合于其作品之上的是“人情化”“詩意化”了的鳥獸蟲羽、野草林木具象反映。并憑借這充盈流溢的天地元氣神游，乃見“天地氤氳秀結，四時朝暮垂垂”而與之同和、同節的音韻之境。
館藏黃萊先生作品《人稟七情 應物斯感》
于是我們賞讀黃萊先生筆下的《和合》可知，其整體上以“綠”為主、富于生機的色彩渲淡，帶給我們的是草木萌發、山野葳蕤、花朵綻放而萬物繁衍、天地生發的大德。其或構寫、或滃染的線面交合，或鮮明、或恍惚的畫面對比，或密匝、或疏朗的草木所布，以及在這生機盎然天地間追逐嬉鬧的鳥雀，亦如畫作題跋所言：“和合乃生物繁衍榮榮依據……人貴為萬物之靈，亦同此理。”，也都昭示著天人合一的哲學思想，神與物游的藝構運思，寄寓著“天地絪缊，萬物化醇”而與道同機的藝術境界。再有《人稟七情 應物斯感》一作亦是如此，萬物入眼、心有所感，即自然而然的吟詠生發于畫作上了。畫面的筆墨運思、圖示布勾和審美內質，處處充溢著陰陽辯證、剛柔統一，及富于《易》理的哲思內涵。其于詩歌“借物言志”一般的美感共情“比興”中“感物”，神思亦于這蒼茫天地間徜徉神游，也更帶給我們“肇自然之性，成造化之功”（王維《山水訣》）而志道游藝的深徹感物映照。
（文\成功美術館書畫藝術評論員 馮宜玉）
館藏黃萊先生作品《遠眺》
畫家簡介：黃萊，男，福建永泰人，幼承家學。曾為上山下鄉知青。先后就學于福建師大藝術系和浙江美術學院國畫系，以及研究生研修班。早年參加過全國年畫創作班。中西兼學，窮研畫之本法。為日后累年不懈地將主要精力用于重塑當代中國畫的精神形態探索，首創蒼茫畫派，打下堅實的基礎。長期在福建高校從事藝術教育與藝術創作。現為中國美術家協會會員、中國美術研究會研究員、大學教授、亞洲畫家聯合會副秘書長、福建省人大、政協書畫院特聘畫家、福建省花鳥畫家協會副秘書長，福建海峽書畫研究院研究員，亞洲美術雜志編委、福州市第十屆人大代表等。
館藏黃萊先生作品《鷹擊長空》
館藏黃萊先生作品《逍遙》
館藏黃萊先生作品《俏不爭春》
館藏黃萊先生作品《三千年壽桃》
館藏黃萊先生作品《玉兔》
