一線城市和經濟較為發達地區呈現的國際化、都市化和時尚化風格比較契合藝術消費的特征。中產和年輕人是藝術品消費主力軍。生長在改革開放時代的80后、90后與正在成長的00后們，對浪漫和情感消費的需求較為剛性，年輕的潮流藝術、潮流玩具用戶的個性表達和自我愉悅偏好正在影響藝術品市場的風尚。隨著優秀傳統文化的不斷發掘創新，加之與科技的融合，國潮經濟展現出的強大動能也正在釋放。泛藝術品消費呈現出多元風尚。

/ 藝術品消費趨向多層次 /

最近10年，伴隨著中國經濟快速發展，2010年，我國跨入到中等偏上收入國家，人們對精神文化和美好生活的需求越來越旺盛。根據國際經驗，人均GDP在6000-10000美元這個階段時，藝術品消費應該出現井噴，然而在中國，藝術品消費的爆發并沒有如期而至。雖然針對高凈值人群的藝術品拍賣市場曾經高歌猛進，過億元的藝術品屢見不鮮，但是面向大眾的藝術品消費市場則較平淡。無論是藝術品生產者，還是畫廊、畫店、藝術品電商等經營機構，很多藝術品消費市場仍感到經營增長較慢，業內普遍認為中國藝術品消費市場具有潛力，但遠未啟動。消費需求結構不僅反映了人們的生活質量，其變動也直接影響一國的產業、流通及分配結構。藝術品消費需求需要有好產品的刺激，其增長有助于藝術產業均衡發展。近兩年興起的國潮設計，藝術跨界不同產業進行合作，對產業品牌賦予文化內涵，起到了很好的推動作用，這一點很值得關注。

藝術品消費市場有以下特征與規律。從宏觀上來看，經濟發展、收入增長和預期樂觀是藝術品消費的前提。文化藝術類消費對宏觀環境的反應較為敏感。2020年，隨著新冠肺炎疫情在國內外蔓延，中國消費市場短期內受到嚴重沖擊。根據國家統計局發布的數據，2020年，人均教育文化娛樂消費支出2032元，占人均消費支出的比重為9.6%，同比下降19.1%，遠高于全國居民人均消費支出的下降幅度。在所有統計的消費支出類別中，這一項下降幅度是最大的。

從微觀上看，首先，收入水平直接影響到消費水平的高低。依據馬斯洛需求層次理論對于消費需求的分析，藝術品消費屬于成長性、高層級需求。作為個性化的精神產品，人們對文化藝術品要求會比物質消費更高。其次，藝術品消費具有生活情調、文化品位和社交潮流等炫耀性特征，社會認同感的“示范效應”及“棘輪效應”（指人的消費習慣形成之后難以可逆，即向上調整容易，而向下調整較難）也起著重要作用。第三，藝術品消費除了與收入財富有關外，還與教育程度、美育水平、生活背景等習慣性因素有關，而這些養成需要素質培養和時間積累，目前國人對于奢侈品品牌及價格的認可度要高于藝術品。

中國目前存在多層次的收入結構，一二線城市、三四線城市以及農村的收入結構決定了高中低檔消費并行，消費呈現多元化和多層化態勢。

藝術品的需求群體和需求量不確定性較強，大多數的藝術品消費是偶發的，頻次不高，習慣性消費占比較低。總體來說，中國藝術品消費市場總量缺口較大，增長預期較高，目前人均消費水平仍較低。

/ 多角度觀察藝術品消費市場

發展的動能 /

需要注意的是，我們不能把藝術品消費單純地理解為居民購買藝術品或者設計品，需要從更寬廣的視角來看待和認識市場。仔細觀察最近10年中國藝術品市場的發展和變化，我們可以明顯地感受到藝術品消費市場正在孕育著新動能，無論從廣度還是深度來看，藝術品的影響力遠遠超出許多人的認知。具體表現為：

第一，人們觀展熱度持續提升。

最近10年，藝術博覽會從一線城市快速擴展到二線城市，“藝術成都”、“藝術廈門”等經濟發達地區的藝術品博覽會逐漸形成了特色，呈現出競爭效應。以上海和香港為中心的中國當代藝術品博覽會生態圈國際化程度越來越高，在國際上的影響力凸顯。不少藝術博覽會已經形成品牌效應，門口排起了長隊，交易情況也較為樂觀，人們對文物藝術品的關注和喜歡明顯提升。根據國家文物局數據，截至2019年底，全國已備案博物館5535家，比上年增加181家；2019年，博物館舉辦展覽2.86萬個，教育活動33.46萬場，接待觀眾12.27億人次，比上年增加1億多人次。

科技進步觸發了新模式和新業態的快速發展。2020年新冠疫情加速了博物館的線上展示力度，春節期間，全國博物館系統推出2000多個線上展覽，總瀏覽量超過50億人次。國內很多重要博物館、美術館打造直播季，讓每個人都有權利和機會與人類璀璨的文化藝術相遇，直接與藝術家、策展人和館長對話。技術進步使藝術展示跨越了時間和空間的限制，幾何式地放大文物藝術品的文化魅力和傳播維度，大幅度提升了人們線下走進博物館的興趣。

第二，藝術生活化和生活藝術化。

最近10年，我們明顯地感受到藝術生活化和生活藝術化的步伐在加快，藝術與設計具有潤物細無聲式浸入的特征，藝術品的外溢效應遠遠超過藝術品銷售本身。產業對藝術的需求明顯上升，藝術走進鄉野、地產、工業品、科技等，通過差異化、創意性的設計，提升商業的品質和價值。美術館往往是一個城市亮麗的風景線，獨特的地域文化往往是最能感染人的軟實力，美術館的建立增加了城市的文化氣質。

舉例來說，桐廬大地藝術節邀請國內外知名藝術家，在廣袤的鄉野上，基于當地人文和自然環境來進行藝術創造。當代藝術與生俱來的創造性、體驗性、生態性和觀賞性，對保護保留傳統鄉村環境，助力精準扶貧，推動鄉村文化和經濟建設起到重要作用。

北京金寶匯購物中心推出202Q藝術節，匯集藝術家、藝術工作室、畫廊、品牌等，演繹藝術與科技跨界融合的創新與魅力。藝術節提升了商業的看點和品質。

第三，實用的藝術品或設計品受到青睞。

大眾對實用性、輕奢的藝術品和設計品更容易接受，藝術燈具、藝術沙發、餐具或者茶具、書畫或者小型雕塑走入家庭和工作環境。

藝術與設計不同，藝術品是藝術家個人的主觀感受，個性化較強，理解藝術品需要專業知識的門檻和積累。大多數設計與實用相結合，是建立在消費者需求的基礎上，優質的設計創新創意、巧奪天工，讓人們感覺到世界和生活的美好。

/ 多因素促藝術品消費市場發展 /

綜上所述，中國的藝術品消費市場已經起步，當然，達到社會普遍參與性的增長還需要時間積累和力量積蓄。中國藝術品消費市場的發展需要解決以下問題：

首先，持續提升收入水平。收入水平在很大程度上決定了消費觀念和消費行為。穩定增長的收入預期對于品質消費非常重要。需要保持經濟持續發展，穩定就業，完善收入分配制度。為創業者提供公平競爭的政策環境，保護企業家的權益，鼓勵和尊重創新和創業。

其次，重視美育教育。消費藝術品不僅僅是金錢的問題，而更多的是理念和情感上的認同和共鳴。美育教育不僅可以幫助人們認識世界和感知幸福，而且還可以陶冶情操、開發想象力和創造力。藝術品消費與美育教育、生活態度等諸多因素相關，而這些綜合素質需要時間積累和持續培育，藝術消費習慣的養成需要循序漸進。

第三，利用高科技手段精準對接需求。一方面，很多的畫廊、藝術品商店和電商的商品無人問津，另一方面，又有很多人有錢而找不到心儀的、物有所值的藝術品。新冠疫情后觸發的藝術家或者藝術品專家直播帶貨模式加深了百姓對藝術品的理解，對于普及藝術和刺激消費是一個有益的嘗試。高科技在很大程度上可以滿足藝術品個性化和定制化供給。借助科技手段深度了解消費者的需求，構建與消費者互動的接口，精準尋求藝術與生活工作的對接場景，降低成本，提高效率。

（本文作者系中國人民大學應用經濟學院副院長、中國人民大學藝術學院雙聘教授。）