藝術(shù)簡(jiǎn)歷

吳銀杉，湖南株洲人，1978年中央美術(shù)學(xué)院油畫系本科畢業(yè)。中戲繪畫研究生畢業(yè)，中央戲劇學(xué)院舞美系教授、碩士生導(dǎo)師、中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，教育部國家美術(shù)課標(biāo)研制組專家。第二屆亞洲美術(shù)雙年展組委會(huì)副主任，美國藝術(shù)雜志《ALONG》特邀主編。

代表作品：

《晨》入選“前進(jìn)中的中國青年”全國美展（中國美術(shù)館）

《小島》入選“首屆中國風(fēng)景油畫展”（國家博物館）

《脊背》入選第七屆全國美展（江蘇美術(shù)館）

《遠(yuǎn)方地平線》獲國慶40周年北京美展優(yōu)秀作品獎(jiǎng)（中國美術(shù)館）

《雪域盛事》獲紀(jì)念毛澤東《講話》60周年全國美展優(yōu)秀作品獎(jiǎng)（中央美院美術(shù)館）

《等待》獲文化部與臺(tái)灣中華文化基金會(huì)主辦油畫大展銅獎(jiǎng)

《經(jīng)堂前的藏女們》獲亞洲美術(shù)雙年展學(xué)術(shù)獎(jiǎng)

作品多次入選北京美協(xié)主辦的展覽。參加“經(jīng)典與風(fēng)范——當(dāng)代值得關(guān)注的藝術(shù)家邀請(qǐng)展”，2013年“中國創(chuàng)新藝術(shù)家提名展”、“當(dāng)代最具學(xué)術(shù)價(jià)值與市場(chǎng)潛力的藝術(shù)家邀請(qǐng)展，“學(xué)術(shù)引領(lǐng)市場(chǎng)――當(dāng)代具有學(xué)術(shù)價(jià)值的藝術(shù)家邀請(qǐng)展”，獲文化部文化藝術(shù)人才中心頒發(fā)的“藝術(shù)領(lǐng)域卓越成就”榮譽(yù)證書。

先后5次獲中央戲劇學(xué)院舞臺(tái)美術(shù)系繪畫教學(xué)基金獎(jiǎng)。

曾赴俄、法、意、德、西、荷、美、馬等國進(jìn)行藝術(shù)考察及參展

《牛滿子》61×50cm 2016年

創(chuàng)作隨感

吳銀杉

▲肖像畫不是“肖像”，不是模特兒的外形的拷貝，而是對(duì)象精神氣質(zhì)的表現(xiàn)，應(yīng)透過外部形態(tài)的觀察，去尋找鑄成“這個(gè)人”特有容貌的生活印記。畫家的眼睛不應(yīng)是感光底板，而應(yīng)是思想偵察的“雷達(dá)”。發(fā)現(xiàn)對(duì)象的心靈軌跡，把握對(duì)象的精神指向。

《三甲老漢》

▲人物畫重要的是人的精神和狀態(tài)的把握。人的精神往往折射的是時(shí)代的精神，社會(huì)的精神，是所處環(huán)境的生存狀態(tài)。“人是社會(huì)關(guān)系的總和”，每個(gè)人的生存狀態(tài)都是社會(huì)生活的縮影。無論是寫生還是離開了對(duì)象（模特兒）之后的創(chuàng)作，都應(yīng)當(dāng)準(zhǔn)確把握“這一個(gè)”，讓觀眾感覺到一個(gè)真實(shí)的人的存在。共性存在于個(gè)性之中，沒有“這一個(gè)”就沒有更豐富的人，也就沒有人的社會(huì)群落和社會(huì)屬性以及人的時(shí)代印記。

《打工者》50×38cm

▲人的精神狀態(tài)的表現(xiàn)是人物畫的最高境界，即形神兼?zhèn)?。顧愷之畫人像久不點(diǎn)眸，是在等待人物最傳神的一瞬間，以尋找他所處的那個(gè)遙遠(yuǎn)年代的心靈感應(yīng)。《蒙娜麗莎》的問世象征著中世紀(jì)神權(quán)的終結(jié)與新時(shí)代人文主義的開始、象征著新興富有階層的高度自信。倫勃朗的不同階段的自畫像深刻表現(xiàn)了他從青年得志，到中年榮華富貴，再在走向老年窮困潦倒的精神寫照。他的創(chuàng)作經(jīng)歷也反映了他對(duì)當(dāng)時(shí)社會(huì)的世俗偏見與愚昧無知的無奈。埃貢。席勒天性敏感、抑郁，當(dāng)時(shí)正處于一次大戰(zhàn)的社會(huì)動(dòng)蕩年代，因而他畫的人物體態(tài)扭曲、神情壓抑、神經(jīng)質(zhì)般的動(dòng)態(tài)造型，給人以驚世駭俗的深刻印象。這些大師的畫作都是表現(xiàn)精神狀態(tài)的神品和極品，具有永恒的價(jià)值。

《紅圍巾老太》50×38cm

▲對(duì)西北地區(qū)的風(fēng)土人情一直充滿向往。那里干旱少雨，水土流失嚴(yán)重卻有著孕育滋養(yǎng)藝術(shù)的土地。西北的農(nóng)村環(huán)境獨(dú)特，風(fēng)情淳樸，農(nóng)民形象粗獷、結(jié)實(shí)、強(qiáng)烈，叫人過目不忘。老漢結(jié)構(gòu)鮮明、輪廓清晰；老太飽經(jīng)風(fēng)霜、布滿皺紋；還有樸實(shí)、靦腆，透著紅臉盤的農(nóng)村姑娘。這些都使人激情充沛、靈感閃現(xiàn)、思維活躍、觀察力敏銳、注意力集中。眼、腦、手高度協(xié)調(diào)，因而很容易進(jìn)入作畫的最佳狀態(tài)，畫出好畫。

《白須老人》

▲與某些毫無特征的年青人比，老頭對(duì)我更具有吸引力。老頭形象強(qiáng)烈、結(jié)構(gòu)鮮明、更能找到某種“純粹”的語言。如同范寬找到了終南山，梵高“發(fā)現(xiàn)了”向日葵；而蒙德里安則對(duì)看起來十分呆板的水平線和垂直線產(chǎn)生了濃厚的興致，這些都是“純粹”的造型語言的吸引力，是藝術(shù)家們對(duì)生活中某些物象產(chǎn)生的心靈感應(yīng)。老頭（老太）布滿皺紋、飽經(jīng)風(fēng)霜的臉是一種象征：它如同歷史的年輪，滲透了酸甜苦辣，演繹著人間滄桑；又如同歷史的教科書，那豐富的閱歷告訴人們走過的歷程；它是社會(huì)的縮影，從某一個(gè)側(cè)面反映我們當(dāng)今社會(huì)的種種現(xiàn)實(shí)，引發(fā)人們更多的思考與聯(lián)想。

《女青年》45×32cm

▲寫生也是創(chuàng)作，寫生對(duì)象只是畫家表達(dá)思想的媒介。人物寫生是表達(dá)畫家對(duì)人的看法。風(fēng)景寫生是表達(dá)畫家對(duì)自然的看法。人物畫要有“人情”，風(fēng)景畫要有“風(fēng)情”，靜物畫也不能“靜”，是畫家托物言志的“媒體”。

▲當(dāng)然真正的畫家是不會(huì)滿足于寫生的。因?yàn)閱渭兊膶懮怯芯窒薜模c構(gòu)思嚴(yán)謹(jǐn)、主題深刻、內(nèi)容豐富的大創(chuàng)作還是不可同日而語的。

《菜園老頭》50×38cm

▲寫生要做到“有中生無、無中生有”。有中生無是高度概括、宏觀把握、大膽舍棄；無中生有是指寫生對(duì)象中沒有但必須加入到畫面的東西，是那些使畫面完整并具有表現(xiàn)力的東西。它存在于畫家頭腦中，是畫面結(jié)構(gòu)的完善，是節(jié)奏與韻律的整合。是將對(duì)象的某一部分豐富化、精致化，是凝聚于筆頭的修繕與精華，是畫龍點(diǎn)睛、出神入化的傳神之處。畫寫生也要做到”有所為、有所不為”。避免面面俱到，畫起來累己，看起來累人。

《小王莊大娘》

《化稍營農(nóng)民》

《胖大嫂》50×38cm

《嬌嬌》61×46cm 2003年

《三甲村民》

《昌盛街東五巷》局部1

《昌盛街東五巷》局部2

《昌盛街東五巷》局部3