唐代張懷瓘有一句為后世所激賞的名言：“文則數言乃成其意，書則一字已見其心，可謂簡易之道”。所以，一幅書法作品，就是一位書家的內心世界及其氣質和藝術修養的流露。新歷伊始，雖然天寒地凍，但讀到了王淵道友數十件書法新作，頓覺春風拂面，讓我怡心悅目。

　　我與王淵相識已近二十年了，那時，他從胡一飛先生習書法。胡一飛（1908-1997）先生為常州書壇耆宿，師從近代大家王西神和王福廠先生，所以胡先生對學生要求是學書必須先楷后隸、后篆、再行、再草。那時，王淵在胡先生的精心指導下，以歐陽詢九成宮帖為范，其楷書用筆一絲不茍，結體俊朗謹嚴，常得胡先生贊語，我也一直深嘆他的楷書功底。同時，他也研習隸、篆，從王西神、王福廠隸篆入手，追求靜穆端莊，與其楷書相得益彰——名師出高徒，我對此是深信不疑的。胡一飛先生去世后，他便以自學為主，從歐楷上溯晉行、上溯漢魏，逐一探究，深悟書道妙理，深得臨池樂趣。尤其是行草書，晉唐明清無所不涉，已初步形成自己的風格；而隸篆則脫去二王籬藩，以《西狹頌》、《好大王碑》為范，追求奇樸高古，不斷精進。尤其是近年來，他的作品不斷入選中國書協舉辦的大展，成績矚目，成為常州書壇的青年中堅人物之一。

　　書法中的豪情、閑情，或逸致、雅興，往往可以滿足人的怡情、鑒賞和審美需要。而這次的王淵的書法新作以行草書為主，讓我感受到了他行草書舒卷自如、酣暢淋漓的氣象，更感受到他是一位辛勤耕耘的求道者，書法中透露出他堅強的毅力。

　　宗白華先生在《中西畫法所表現的空間意識》一文中說：“中國人以書法表達自然景象。李斯論書法說：‘送腳如游魚得水，舞筆如景山興云’；鐘繇說：‘筆跡者界也，流美者人也，見萬類皆象之。點如山頹、橫如雨驟，纖如絲毫，輕如云霧。去若鳴鳳之游云漢，來若游女之人花林’。書境同于畫境，并且通于客觀世界。作書可以寫景、可以寫清、可以繪畫，只是一個領的境界耳。”王淵的書法正合于宗白華先生所說，他的行草書中有著流水行云和游魚得水的景象，他的作品創作是在相當揮灑自如的狀態下完成的——線條酣暢，一無滯凝。從他的用筆上看，蓄勢豐沛、圓滿而靈動，有著剛柔相濟的效果；從結體上看，他變化有源，夸張適度，溫醇中含奇崛、雄深中蘊妙趣，能讓人引起許多聯想；從布白上看，他的作品既有萬山壓頂那種氣勢的布白，也有閑云野鶴式的那種清逸的格局，章法變化較多。這些布白的效果是他大膽心細，多年思考修煉的結果。相對而言，我比較喜歡他的行草大條幅，因而，這最能表現他的藝術感悟力，最能縱橫揮灑自如。細讀其行草大條，筆者認為，他的作品中依稀可辨有《十七帖》、《書譜》及懷素小草《千字文》的痕跡，又有明末諸家如邢侗、張瑞圖、王鐸的氣勢，又蘊含著現代意味的手法。可以說，他是從諸家、諸帖中將所學的用筆、結體、氣韻、布白，重新分解組合，摒棄自己不需要的，汲取自己所能用的，并將其融匯貫通，從師古中產生新的理念、從師今中汲取古精華，以此達到構建自己風格的目的。所以，王淵的書法雖然力求新變，但不失古雅，一切都在自然之中，這是我讀其書法的第一感受。

　　我一直認為，書法是一個文化宇宙，包容量極大，作為一個純粹的專業書家，顯然是貧寒的，審美必然會狹隘。由于王淵長期在大型企業任宣傳工作，美術基礎相當深厚，文字功底也非常扎實，而宣傳干事的思想、思維必然是活躍的，故他的書法作品很有靈氣，故而有著宗白華先生所要求的境界。王淵平時注重以點帶面的學習，研習楷書時，兼帶篆隸；研習行書時，兼帶草書，一直有善側重，可能這正是他的與眾不同處，也是他的成功處。挫見以為，王淵能在多種名碑、名帖、名家的實驗以后，主攻行草，選擇最適合自己情性耳朵書體作為主攻方向，而不是全面涉及，采用務實的方法，這是非常明智的選擇，是他深悟了朱和羹在《臨池心解》中所說的“結體之功在學習，而用筆之妙關性靈”的結果，有性靈，才有境界。所以王淵在行草書的創作中，透視出了他的慧心、慧眼，更透視出了他的精神情懷，更透視出他不斷進取、矢志不渝的蘊蓄力量。這是我讀王淵書法的又一感覺。相信，王淵道友會在硯田中不斷探索，由技進乎藝，由藝進乎道，書法實踐本來既是這樣的一個過程！

　　葉鵬飛

　　中國書法家協會學術委員

　　中國文藝評論家協會書法篆刻委員會委員

　　常州市文聯副主席

　　常州市書法家協會主席

　　王淵書畫作品欣賞

　　王淵

　　1965年生于江蘇常州

　　中國書法家協會會員

　　江蘇省美術家協會會員

　　清華大學美術學院王志安書法刻字工作室高研班成員

　　文化部所屬國際書畫創作交流基地特聘研究員