成功美術館館藏周矩敏畫作《何言百轉聲 幽處留余音》
蘇州人杰地靈，雅逸薈萃，文風熾盛。形成于宣德年間的“吳門畫派”繼承黃公望、王蒙的筆墨情趣，以沈周開宗立派為發軔，繼之以文徵明、唐寅、仇英，下澤清“四王”。是一個既有文人畫家，又有職業畫家的群體，注重筆墨表現與詩、書、畫的有機結合；強調感情色彩和幽淡意境，追求平淡自然、恬靜簡約的格調；重視主題、結構，講究真景實感，造型準確，嚴謹清逸，風格文質相兼，雅俗共賞。它的出現，振興了文人畫，推動了近現代繪畫的深入發展。蘇州國畫院是共和國畫院里的“五虎上將”之一，也是文革前唯一設在地市的國畫院，即明代吳門畫派之后江南第一所官辦性質的中國繪畫研究創作專業基地，“新吳門畫派”的活動中心。張新稼、吳羊木、孫君良、周矩敏四位先生曾任院長，他們義不容辭地擔當起“新吳門畫派”振興發展的歷史重任。第四任院長周矩敏先生在1978年考入南京藝術學院前就出版兩本連環畫，畢業后在歷史悠久的蘇州工藝美院執教23年（其前身為顏文梁先生1922年創辦的“蘇州美術學校”。）；擅版畫、國畫，精人物、花鳥。調任蘇州國畫院后，他在繼承中國文化精神衣缽的同時，對傳統繪畫進行了創造性的思考，并在實踐中予以發展，其創作思想、創作路徑、藝術語言和表現手法，人物造型和筆墨線條，更多的是地道的民族精神和鮮明的中國表達，他用自己的作品擎旌吳門，與時俱進。作為百年高校蘇州大學兼職教授、國家一級美術師、享受國務院政府津貼專家的周矩敏，其作品本身就是一個頁碼的厚書，值得我們欣賞之余，細讀深讀表象情節的文化依托，反復沉思畫外人文的內涵三味。
成功美術館館藏周矩敏畫作《綠水蔭濃》
周矩敏《猶有秦時鳥》《數樹新開翠影齊》《三峰小石一方池》《綠水蔭濃》以水墨的發生洗去鉛華，用色彩的暈染掃凈心塵，借人物的嫻雅抒發詩意——長袍馬褂，鳥籠陽傘，洋裝旗袍，折扇團扇，三五知己，相邀游園，石邊論道，林中談禪，流水鳥鳴，蔭下聽風，綠樹小橋，詩韻悠長；老樹百靈，斯文在茲。布衣之樂，散淡清談，此情此景，令人難忘。畫家用詩意的筆墨講述著蘇州園林精妙無比的迷人古韻。作者傾心歌之詠之，作品運線剛柔相濟，人物傳神颯爽伶俐；濃墨透光，淡墨生澤，清韻脫俗；追求人與自然的和諧相處，天人合一的懷古情結一覽無余，作品奇風高格，雅韻雋永；由精神內涵和藝術表達向深度和廣度擴展，也只有靜心才能品味，才能體悟其蘊含，顯然，這是充滿人生、充滿美感和智慧的藝術作品。
成功美術館館藏周矩敏畫作《佳作共賞析》
《空山雨氣散新秋》《綠蔭垂釣圖》《何言百轉聲 幽處留余音》《欲問古松借壽年》營造的情景，在今昔江南水鄉俯拾即是，以精簡之筆勾勒人物神態的寫意，靜中有動，樸實靈巧，筆墨瀟灑，可謂“詩情也似并州刀，剪得秋光入卷來。”畫家看似信筆而畫，也暗合了中國古語“境由心造”的藝術信條，以自己獨到的皴、擦、點、染、勾、勒營造著入木三分，近瞻遠觀皆具的人文情懷和精神內涵；形神各異的人物，色彩濃烈的樹干，釣竿邊悠哉樂哉的白鵝，顯示出濃厚的國畫意韻和堅強的創新精神。以其濃郁的傳統意識和飽滿的現代氣息，給人們帶來一股凡塵之美。作品絢爛沉淳，約中見豐，飽含濃郁細膩的感悟，遍染人間煙火的意象，浸淫嚴謹扎實的功底，是以藝術家的心靈向人類的心靈說話。
成功美術館館藏周矩敏畫作《欲問古松借壽年》
畫是情感的表象符號和借喻基點，是藝術家獨特個體對自然、生命、宇宙的感悟通過筆墨向讀者的傳播，表述著人類靈魂深處的共有情愫。由筆墨的錘煉到搭建獨特的藝術語言體系，并過度到個人風格的形成，是文化浸潤、自身修為形而上循道的必然。藝術特征和特質，是一個畫家立身于畫壇卓越與否的重要標志。周矩敏新作《憶江南》《焦蔭納微涼》《佳作共賞析》《待把江山細細賞》已由吳友如先生的民國市井風俗發揚光大，轉而繼承了文化巨匠豐子愷先生《護生畫集》詩意平實的境界；以優游的心靈，舞動的生命傳播著東方繪畫豐沛充盈的神奇底蘊與民族文化精神家園的獨特內涵，以“道繃于中，藝襮于外”的勃發情感和生生氣象讓人物姿形豐富，神態各異，以一種美學品質的真實存在，逐步彰顯“周家樣”一望而知的卓犖不群。這種文化自覺意識和守護傳統本土的堅守難能可貴，其價值不言而喻。正如江蘇省國畫院院長周京新所言：“一種獨特的繪畫取材與藝術表現視野；一種以個性造型為語言核心的良好創作狀態；一種畫中有趣、趣中寓畫、畫外生情、情趣融通的藝術勞動能力與智慧。”因此有了不可替代的意義和價值。亦如中國美術家協會主席劉大為所言：“無論責任擔當或對專業的認知度，他總能表現出超乎于一般的思維深度。他對‘吳門畫派’的傳承關系和現實意義有著清晰的認識。”“從理論上去梳理探索 ‘吳門畫派’歷史相承的文化痕跡和現實意義。推動這種文化溯源的目的，就是擔當起‘吳派’薪火相傳的歷史責任。”
成功美術館館藏周矩敏畫作《焦蔭納微涼》
