顧曉東山水畫作品

    記者：顧老師，賞讀您的山水畫作，總能從山川樹木、江南小鎮中，看到江南家鄉的影子，畫面中揮之不去的鄉情將觀者引入您創造的心靈世界。從作品創作者的角度來講，您通過畫面要告訴我們觀眾的是什么？

    顧曉東：我出生在江南水鄉，這里自古就是文教發達、美麗富庶的地區。在古代，“江南”是普通百姓向往的有美好生活的地方，是人們心目中的世外桃源。我打小就生活在江南春江綠藍，歸燕呢喃，舟船如梭，白墻青瓦的山水之間，耳融目染于蔥郁繁茂的山巒、黛瓦粉墻的民居、煙波浩淼的河湖。故鄉精美細致的山川景色，江南細膩溫潤的文化韻致給我的內心留下了深深的印記。

    常常夢回秦淮，創作中便情不自禁將那楊柳依依，煙雨風飛的之境放逐于筆端，揮灑在生宣之上，將心中田園式的山水呈獻給觀者。觀者之所以能從我的畫中找到心靈的悸動，便是基于此，我創作的山水不是傳統的大山大水，而是就在幾近的家鄉山水，是我們生活的田園，也是情景交融極富詩意的心靈世界的山水。

    我用筆墨構建的精神家園，是充滿東方文化韻致的心靈棲居之地，傳遞給觀者的是人與自然的和諧，心與自然同化，行動與自然順應，盡而抵達"天人合一"的思想境界；如若從當下的文化語境的角度來看，也是我們這一代焦慮與困惑人們的心馳神往的樂土。

     記者：顧老師，我知道您在對傳統山水畫作的學習研究中，對歷代的山水都有涉獵。您覺得就筆墨來講，那個時代的畫作風貌對您的影響最大？為什么？

    顧曉東：向傳統學習，向古人、前輩大師學習是每一位畫家的必修課。山水畫自唐以來的一千多年里占據了中國畫的重要位置，在歷史推進中產生了諸如唐代李思訓，五代董源，宋代范寬、郭熙，元代黃公望、王蒙，明沈周、唐寅及“清八大山人”，近現代黃賓虹等大家，形成了既強調多樣性又強調統一性，強調散點透視，重視筆法和墨法的交融運用及形似與神似的統一。所以要畫好中國山水畫，就必須深入到中國古代山水畫論及其代表作品中，通過反復研究臨摹掌握并領會中國畫的基本技法和精神訴求，這是必要的。

    當然，我也是這樣的，是在傳統中不斷地探求，摸索并汲取營養的。但是對古人的學習，并非全盤照收，還得根據自己的創作，找到與之對稱的經驗和理論。中國山水畫在一千多年的發展中，產生諸多的流派，并形成了各自的風格，所以并非所有的繪畫經驗和理論都適合。

    我的創作對歷代的山水畫的經驗都有涉獵，從我畫中體現出的審美選擇與審美取向上，體現出更偏向于清凈澄明與虛靈無際的特點，這樣的筆墨言語也更富有元人筆墨氣韻蓬松的內韻。而就我的氣質、性情與情懷來說，也更符合元人尚意的藝術表現。所以歸根結底在筆墨韻致上受元人繪畫的影響多一些。

    記者：南齊•謝赫論畫《六法》曰為“經營位置”，東晉顧愷之稱章法為“置陳布勢”。中國畫歷來講究構圖布局，所謂“密不透風，疏可走馬”。您能簡單談談您在繪畫實踐中的構圖布局嗎？

    顧曉東：中國山水畫中的構圖，非常強調規律性和辯證法，講究開合、疏密、遠近、大小、黑白的錯落搭配，講究對立統一關系。構圖布局是繪畫創作的骨架，中國古代山水畫非常重視構圖。在畫史中也多有論斷，如北宋郭熙在《林泉高致》說：“山有三遠：自山下而仰山巔謂之高遠；自山前而窺山后謂之深遠；自近山而望遠山謂之平遠。”

    與西方繪畫的圖示相比，中國畫中多采用散點圖式，運動的構圖打破了時間和時間的限制，適合于表現大山大水的雄起壯闊。我的作品的構圖，目的在于表現我的山水特色，常用平遠的圖示，由近及遠，視野開闊，心曠神怡。同時在傳統構圖方法上又融入了一些新的手法，從新的視角嘗試著筆墨之變。從總體上來講，我的畫作展現的是平淡、玄遠、飄逸、幽深的畫面構成，在疏雨淡煙中體現的正是現實中不存在的、求之不得的平靜與和諧、沉郁與悠遠。

     記者：前不久您來蘭參加此次，“大美甘肅•中國當代書畫家隴上行之敦煌朝圣”書畫采風活動，甘肅省也正在加快華夏文明傳承創新區的建設，打造“敦煌畫派”等文化建設工作。您能談談對甘肅文化發展的印象嗎？

    顧曉東：我曾多次到過甘肅，與神州詩書畫報、成功美術館也長期建立了友好關系，這次受主辦方朋友們的盛情邀請來到甘肅參加“大美甘肅•中國當代書畫家隴上行之敦煌朝圣”書畫采風活動，與來自全國各地的二三十位同行一起到絲綢古道，河西走廊采風，看到了西北與江南截然不同的風光，千里戈壁，裸露的土地，廣袤的的草原如此壯麗蒼茫的美景，以及隴原大地新羅棋布的人文古跡對藝術家來說都是絕佳的創作素材，非常感謝活動組織者的安排。

    最近幾年我常來甘肅，可以說每年都有新的變化。甘肅這幾年在文化建設上發展的很快。有了“敦煌莫高窟”、“羲皇故里”、“仰韶文化”等深厚的文化積淀和發展文化事業肥沃的土地。在全國文化事業大發展大繁榮的前提下，甘肅又提出了許多關于文化發展的規劃，相信甘肅的文化事業發展一定會取得好的成績，“敦煌莫高窟”也會成為響徹世界的世界性藝術寶庫。

    后記：觀顧曉東的山水畫總能從煙雨空濛、疏月曉風的畫面中，感受到濃濃的家園情。幾處遠山，掛在樹梢的明月、煙波浩渺的江河，點綴于其間的幾處人家、樓閣，這些簡單卻又蘊含中國傳統哲學大美的意象的組合，勾畫出了顧曉東內心深處守望的家園。當下，生活在塵囂紛繁的城市，看慣了車水馬龍、燈紅酒綠的浮躁紅塵，人類的靈魂深處渴望山林自然的安靜與超脫，顧曉東的畫就是人們在尋求精神信仰的支持，構筑人生的意義世界的表現。他的畫作貫穿了精神關懷，在人與自然、心靈與造化中感悟精神的無限價值和意義中創造了時代呼喚的人文精神的藝術語境。（本文作者/神州詩書畫報、成功書畫家網記者 馮宜玉）

     顧曉東，1963年出生，江蘇省無錫市人。研修于中國美術家協會首屆高級創研班龍瑞山水畫創作室。現為中國美術家協會會員，中國美術家協會山水畫創作室畫家，江蘇省國畫院特聘畫家，無錫市顧愷之藝術研究會副會長。作品多次參加中國美術家協會舉辦的國內外重大展賽，并被結集出版、拍賣或收藏。