采訪者：汪利利
受訪者：戴衛
采訪時間：2012年5月10日

 

記者：您的人物畫富有深沉的哲理性，您是如何表現出來的？
戴衛：很多人都這么評價我的畫，也有人稱我為“哲理畫家”，我的畫之所以能體現出哲理性，是因為它表達了我對人生的思考。比如《鐘聲》，表達了對世界的關注，現代社會存在著對環境的破壞、人和人之間的隔閡、甚至戰爭，我們不禁要問：“人們，你們從哪里來，又到哪里去？人們，你們匆匆忙忙地追求著什么呢？”該讓“鐘聲”來警醒我們了，這便是我創作《鐘聲》的深意，而《風雨雷電》則寓意人生無常，《酒魂》表達的是人生態度。

 

記者：近年來，您致力于巨幅創作且頗有成就，能談談您的創作心得嗎？
戴衛：成就談不上。我經常會思考這樣的問題：畫家該怎樣投入、怎樣表達，我覺得我的投入還不夠。我計劃創作“三聲”，已經有《鐘聲》、《回聲》了，還缺一“聲”，目前已經有一些構思。另外，我要創作“三魂”，《酒魂》、《棋魂》都已經完成了，接下來要創作的可以先透露給你，叫《詩魂》，但是我現在還畫不出來，就像蘇東坡說的“文章本天成，妙手偶得之”，等到水到渠成了，我就會創作出來。

 

記者：您非常富有創新精神，會將山水花鳥畫的筆法引入人物畫，那么您如何理解繼承和創新的關系？
戴衛：我的定位是三個探索，也就是三個研究：第一，是研究古人、研究歷史，也就是常說的“師古人”。中華民族是一個文明古國，是世界上僅存的具有五千年悠久歷史的古國，古人的很多藝術高峰是我們無法逾越的，包括唐詩、宋詞、魏晉南北朝以及宋代的書畫，都很難超越，另外中國的文字是了不起的發明，所以我們只有繼承了傳統，方可進行新的探索。第二，是研究生活、研究大自然，也就是“師造化”，畫家應該常到生活里去寫生，發現新的東西。第三，是研究自己，我們當代人經歷了后工業革命、金融風暴、信息網絡時代，思想情感是不同于古人的，我們要善于研究自己才能有所創新。人物畫如果只是臨摹古人的畫，是無法創新的。我的人物筆墨中兼有山水、花鳥的畫法，因為從山水、花鳥畫中可參悟到很多。

 

 

記者：您近年來對金石篆刻也非常著迷，能談談您對篆刻的體會嗎？
戴衛：在中國古代，文字的發明非常了不起。我去年參加中國美術家協會的寫生團，到東盟五國寫生，其中柬埔寨的吳哥古都具有很高的藝術成就，但遺憾的是卻沒有文字，吳歌王朝相當于中國的元代，現在人們研究吳歌王朝卻靠的是中國明代官員的游記，所以說文字非常重要。中國的文字經歷了甲骨文 → 金文 → 大篆、小篆 →草書→ 隸書 → 楷書 → 行書，把文字作為藝術也是中國獨有的，其他國家沒有書法藝術，只有阿拉伯有類書法藝術，但沒有我國的完整。中國的漢字很獨特，是從畫發展而來的，所以說書畫同源。中國畫以線條為基礎，線條是藝術的命脈、文脈。我很喜歡書法，對金石書法也很著迷：第一，我私藏了上千方古印，并下功夫研究它，因為我喜歡它、愛它；第二，線條是中國畫的基因，篆刻也講究線條；第三，篆刻是傳統的藝術，我們應該遠離流行畫、時髦畫，崇尚好古、尚古、復古，這樣才能繼承和發揚傳統藝術。