莫扎特與李可染：藝術時空的交點
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不知從何而來的感受，自小就認為彈鋼琴的女子是最曼妙的，至少在那一刻，她是世界上最美麗的天鵝。帶著這份情愫，長大后，我給自己買了架鋼琴，偶爾換上白色長裙，坐在那里擺弄兩下。
自從入了“中國書畫”這行，聽西方古典音樂便少了。從骨子里覺得中和西在根本上就是不能結合的，加之怕失去好不容易培養起來的“東方古典”感覺，硬是將海頓、莫扎特和貝多芬收了起來。
12月5日，清晨再聽莫扎特。從廣播中得知，1791年的這一天是莫扎特病逝的日子。而歷史的巧合是，國畫大師李可染先生，也在12月5日辭世，那是198年后(1989年)的這一天。雖相隔近兩個世紀，卻同是藝術巨匠，讓人不得不感嘆冥冥之中的命運安排，如同時空中兩條看似毫無關聯的線在此交合。
為了紀念這個日子，我再次聽起了莫扎特。這次的感受不同，在他的音樂靈魂中，我竟然找到了關于“東方古典”的感覺。
暫且不談音樂與繪畫藝術的異曲同工之處，只談莫扎特與中國書畫家的共同點，那便是，都擁有一顆詩人的心。
《費加羅的婚禮》——一首爭取自由的宣言詩；《安魂曲》——一首的從掙扎到安息的長律詩；《魔笛》——一首明朗歡快的樂府詩……莫扎特是音樂界的詩人，是詩人中的音樂家。他傾注了自己畢生的心血，用靈魂譜寫著這些曠世巨作，每個音符都深入人心，直擊心靈。
我時常在欣賞一幅繪畫佳作時，感覺像是有旋律從耳邊飄過，原本以為這只是源自我對音樂的熱愛；我也時常在傾聽一首動人樂曲時，感覺眼前出現了美麗的畫面，原本以為這只是因為我的“職業病”；專訪畫家時我不止一次聽他們提到，創作時一定要以西方古典音樂為伴……無論是看畫還是聽音樂，佳作總能讓人墜入詩情夢境。
直到今天，在我重聽莫扎特時，才找到了音樂與繪畫之間的橋梁。音樂與繪畫原本就是相通的，而連接兩者的，是作者那顆“詩人的心”。
無論是山水花鳥畫還是人物畫，如果用文字來描述其內容與境界，都可以詩歌的形式表達。而在莫扎特的音樂中流動的，本身就是一種無國界的語言，抒發和宣揚著對生活、對世界的理解和期待。
莫扎特的全名為沃爾夫岡·阿瑪多伊斯·莫扎特。阿瑪多伊斯(Amadeus)為拉丁文，指“上帝所鐘愛的人”。的確，上帝給了莫扎特太多超乎常人的天賦，也正因如此，他為后人留下了一筆多么寶貴的精神財富！
220年前的12月5日，歷史記住了這一天，因為維也納古典樂派代表人物莫扎特。
22年前的12月5日，歷史記住了這一天，因為中國畫大師李可染。
2011年的12月5日，讓我們共同紀念這一天，因為兩位藝術巨匠匯合成了藝術時空的交點。
從此，音樂與繪畫又多了一個不可分割的理由。我翻出了那些張久末聽過的西方古典音樂CD……
