我與榮慧相識已經有二十多年，大家都忙，總是匆匆一見，又匆匆而別。但對于榮慧的國畫創作我還是有所了解的。榮慧的國畫作品全部取材鄂鄉，是鄂倫春游獵傳統的生動寫照。從鄂倫春遠古的神話，到世代的鄂倫春風增情，從男人的強悍驍勇，到女人的勤勞善良，全方位地向我們描述了他心中的一方水土一方人的濃郁風采。使沒有機會一去鄂鄉的人，也有了某種似曾相識的親和之感。 　　

      

       榮慧的國畫作品基調是傳統式的，以傳統的筆鹿鳴 68x68cm墨作為造型謀篇的主要手段，隨類賦彩，簡約凝重，體現了骨法用筆的古訓。但也能明顯看出他曾經從事過的版畫和漫畫因素的影響，如造型的強固，構圖的嚴整；黑白的對比，形象的夸張等等。并可以看出他努力接受新觀念的痕跡，如對肌理的運用，對平面構成的融入等等。 　　

       榮慧的畫風質樸、平實，直逼本真，如實地刻畫帶有原生態的民族特征，不枝不蔓，不追求游離于主體之外的附麗因素，如婀娜多姿的身姿，甜美的笑靨；如流暢的線條，明麗的色彩等等。于樸拙的造型中，顯示了人物生存的堅韌和人性、人格的力量，體現了生存的真實感和生命的蒼涼感。榮慧的畫雖未刻意地追求所謂的風格，但是已經有了屬于他自己的面貌，只是還沒有臻于成熟而已。 　　

      

神鼓舞 68x68cm

       讀畫如讀人。通過畫似乎能對榮慧有更深的了解。從榮慧關注鄂倫春的生存狀態，我感到了他對游獵文化的一種傷逝，和對這一文化所依存的自然生態的追究。強調了古老游獵文化與現代文化的撞擊和反差，訴說了人與自然既有的依賴與和諧，更有抗爭和企盼的關系。從而我們看到了榮慧作品的精神指向和文化內涵。其中不乏哲理性的思考，力圖引起人們對那種特殊的生存空間和方式的審視，即天人合一的生存狀態對現實世界的重要意義。 　　

       榮慧作為一個當代人，在舉世囂囂躁動于世俗功利的當下，能不為畫壇很多聰明人所樂道樂為的仿制、復制文化品，尋求市場回報的誘惑，遠離咫尺的喧擾，在淡泊與寂寞中堅守自己的審美追求，不倦地感悟游獵民族的情懷，執著地在凍土帶上探索，傾情地描述著一方水土上的一方人，無疑是難能可貴的。是有作為的畫家的明智選擇。  　　

     

吉祥神偶 68x68cm

        繪畫雖為小道路，但講究起來也頗多說法，致使無數的畫者，終其一生也沒有攀上自己理想的藝術之峰。我相信在攀登中的榮慧，會不斷地審視和調整自己的。從朋友的角度，我講一句贅言，希望能有所裨益。大凡說畫，不外形、神、意三味。筆墨是造型的手段，同時更是表情的符號，在忠實描繪的同時，也應重視神采的表達和意境的追求。后者的表達與追求標志的品位，有關傳統中國繪畫的所謂書卷氣，我理解書卷氣當是一種氣質的綜合反映，這其中有學識積累的因素，也有處世哲學的影響。只有不斷地加強修養，才會積健為雄，終抵化境。 　　

       愿榮慧勉之。　　(文/張冠哲）